在古今中外的漫漫藝術(shù)長河中，浮雕的樣式早已呈現(xiàn)出紛繁多樣的面貌。而且隨著時代的演進、科學技術(shù)的發(fā)展和人類審美功能的不斷提高，浮雕的內(nèi)涵和外延更趨寬泛。在這里我們根據(jù)已經(jīng)了解和掌握的資料，從浮雕的從屬性、空間向及實用性幾個方面，對它的表現(xiàn)形式，做一些粗略的劃分和梳理，大致可以分為建筑裝飾浮雕、表現(xiàn)性浮雕和公共審美性浮雕。

建筑裝飾浮雕是指依附于建筑，為配合、適應并裝飾建筑表面空間而存在的浮雕形式。根據(jù)建筑物的功用性及裝飾角度和裝飾部位不同而又可以劃分為紀念性、主題性和裝飾性三種浮雕類型。福雕塑的創(chuàng)作要適應建筑的需要，同時也應該充分展示自己的獨特的存在意義和價值。紀念性和主主題性浮雕多遵循敘事性構(gòu)圖的原則，并含有指示象征意味。它適應著紀念性建筑深遠意義的表達，具有延展建筑精神的作用。

它為表達人們某種向往、崇敬、膜拜的情感，以及記錄重大事件提供了廣闊的天地，其形式也由古至今，不斷被使用和發(fā)展。建筑妝點的美化同樣更多地依附于建筑主體并因此而存在。裝飾性浮雕，一般總是雕刻在某座建筑物的部件或局部的表面，例如門框、窗邊、梁柱、墻面、轉(zhuǎn)角等或其它建筑物的表面。

架上表現(xiàn)性浮雕是指依賴于建筑而存在，更注重浮雕創(chuàng)作者個人情感與觀念表達的一種浮雕類型，它可作為架上陳列也可獨立置放在特定環(huán)境中，在空間表現(xiàn)上獨立性較強，題材表現(xiàn)也非常廣泛，是一種較自由的表現(xiàn)形式。隨著藝術(shù)家對浮雕空間探索的不斷拓展，浮雕這種形式已不再完全作為建筑裝飾附屬物而存在，而是開始以一種獨立的形式展現(xiàn)自己的獨特的藝術(shù)魅力，傳達著更具獨立意義的精神內(nèi)涵。羅丹的作品是架上的，作為一個承前啟后的藝術(shù)家，他打破了傳統(tǒng)的封閉、均衡方式的紀念性浮雕的實體和空間概念，預示和啟發(fā)了現(xiàn)代浮雕對新空間概念的認識，其意義是深遠的。

對浮雕的空間的重新認識，形成了20世紀以來浮雕藝術(shù)的多元、多種形式并存的態(tài)勢。浮雕和圓雕的手法相互滲透、相互借鑒、相互適應。公共審美浮雕是適應、并裝飾人們?nèi)粘Ｉ钣闷返囊环N浮雕形式，它具有實用和審美的雙重功能，它通常適應大眾審美心理，適合和手工業(yè)生產(chǎn)，是物質(zhì)生產(chǎn)與精神表述的綜合產(chǎn)物。

一般情況下它完全依附于載體，是一種在有規(guī)定和有限的空間內(nèi)進行的藝術(shù)創(chuàng)造，但同樣也可以表達藝術(shù)家個人的審美創(chuàng)造。它是古往今來一直倍受鐘愛和重視的浮雕表現(xiàn)樣式。實際上，功用性浮雕是人類文明史上最古老的藝術(shù)形式之一。最早的藝術(shù)大概都與實用性有關(guān)，在世界范圍內(nèi)，不同的民族、不同時期都有大量的功用性裝飾浮雕出現(xiàn)。