看點(diǎn)：中國現(xiàn)當(dāng)代雕塑是否具備獨(dú)立的審美品格，未來應(yīng)當(dāng)如何發(fā)展，在中國傳統(tǒng)文化與西方現(xiàn)代藝術(shù)之間，中國當(dāng)代藝術(shù)家應(yīng)當(dāng)走出一條什么樣的道路？10月19日晚7點(diǎn)，著名雕塑家，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授、副院長，中國美術(shù)家協(xié)會副主席，中國雕塑學(xué)會會長曾成鋼在“人文清華”講壇發(fā)表名為《曾成鋼：雕塑人生》的主題演講，從本人四十多年的藝術(shù)探索說起，結(jié)合中國當(dāng)代雕塑、當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展過程，探討中國傳統(tǒng)雕塑語言的現(xiàn)代轉(zhuǎn)化，指出中國雕塑已經(jīng)迎來黃金時代，包括雕塑在內(nèi)的中國當(dāng)代藝術(shù)應(yīng)當(dāng)突破西方現(xiàn)代藝術(shù)的視覺經(jīng)驗(yàn)?zāi)Ｊ剑叱龅谌龡l道路：既不是復(fù)制傳統(tǒng)，也不是純粹模仿西方現(xiàn)代藝術(shù)，而應(yīng)借傳統(tǒng)與現(xiàn)代為兩翼，自成一體，形成中國氣派的基本格局。
中國現(xiàn)代雕塑自20世紀(jì)初從西方引進(jìn)以來，一直面臨著如何確立自身現(xiàn)代性的問題。相對于“85美術(shù)新潮”藝術(shù)家們旗幟鮮明地反對傳統(tǒng)、挑戰(zhàn)權(quán)威，曾成鋼教授明確表示，他的定位是“中場”，對東西方各個時期的藝術(shù)、文化營養(yǎng)盡可能地進(jìn)行全方位吸收。藝術(shù)理論家孫振華博士評價(jià)其為“自覺的中場”：“有約束的前衛(wèi)、有原則的創(chuàng)新、有變革精神的學(xué)院派”。經(jīng)歷6次考研的磨礪，自1987年重回浙江美院讀研開始，為了“打好中場”，曾成鋼教授在吸收西方古典大師、現(xiàn)代大師的營養(yǎng)時，也一直在探索如何對中國傳統(tǒng)雕塑語言進(jìn)行現(xiàn)代轉(zhuǎn)化。
他體會到：第一，中國雕塑藝術(shù)必須立足中國，以中國文化為本位進(jìn)行創(chuàng)作；第二，要強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)雕塑語言的母體意義，強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)的延續(xù)和發(fā)展；第三，在現(xiàn)代化的過程中，中國傳統(tǒng)雕塑在語言上不是自足的，它必須具有自己的現(xiàn)代性，轉(zhuǎn)化為中國式的現(xiàn)代形態(tài)，但不能一味模仿西方。面對傳統(tǒng)，曾成鋼教授特別提出要對文化基因進(jìn)行創(chuàng)造性重構(gòu)。他表示藝術(shù)只有好壞，沒有新舊。重構(gòu)文化基因首先是要找到基因里那些走向未來的可能性，“所謂傳統(tǒng)，就是過去、現(xiàn)在、未來都讓人覺得這是個好東西。
”曾成鋼教授對商周青銅器語言的研究和創(chuàng)造性運(yùn)用就是認(rèn)真解讀傳統(tǒng)、轉(zhuǎn)化傳統(tǒng)的經(jīng)典案例。青銅器造型中夸張、變形的手法，結(jié)構(gòu)的對稱，紋飾線條曲直轉(zhuǎn)折間的崇高肅穆之氣，張力中的簡約等造型元素，轉(zhuǎn)化為他雕塑的個人風(fēng)格。他認(rèn)為，青銅器充滿著剛健、厚重、古拙，甚至蠻勇的霸氣，這種霸氣正是一個民族的生命力和精神氣質(zhì)的表現(xiàn)，是人對物質(zhì)世界和自然對象征服意志的體現(xiàn)。而他的代表作《鑒湖三杰》《精靈系列》《梁山好漢系列》等，風(fēng)格豪邁激越、霸悍，正體現(xiàn)了對這種意志和精神的追求。除青銅器之外，他表示中國藝術(shù)家還應(yīng)繼承中國文化的整體精神和氣質(zhì)，在中國古代繪畫、書法、玉器、明式家具等傳統(tǒng)藝術(shù)養(yǎng)分的基礎(chǔ)上延續(xù)中國的雕塑傳統(tǒng)，這些傳統(tǒng)文化中的精品都可與西方藝術(shù)相媲美。
近年來雕塑不斷走向公共空間，成為影響城市文化的公共藝術(shù)。作為先行者，曾成鋼教授的《起舞》《月光》《圣火接力》《蓮系列》《大覺者》等作品已經(jīng)成為中外多個城市地標(biāo)性雕塑。他主持的中國雕塑學(xué)會也通過推動雕塑公園建設(shè)，建立有中國特色的評選標(biāo)準(zhǔn)和監(jiān)理機(jī)制，促進(jìn)雕塑作品良性地進(jìn)入公共空間。10年間，在蕪湖、鄭州、溫州等6座城市的雕塑公園舉辦了18場展覽，展出600余件中外作品，覆蓋30000余畝的面積，中國雕塑公園與歐洲的距離正在縮短。
城市雕塑是一座城市社會經(jīng)濟(jì)文化和文明程度的重要標(biāo)志。針對一些地方城市雕塑建了拆，拆了建的亂象，曾成鋼教授表示要設(shè)立成熟的評價(jià)機(jī)制，杜絕視覺垃圾，并提出只有政府、公眾、藝術(shù)家和環(huán)境都認(rèn)可的雕塑，才是真正成功的雕塑。曾成鋼教授具有獨(dú)特審美風(fēng)格的雕塑作品也震撼了西方藝術(shù)界。2012年，《穿越·曾成鋼雕塑展》在德國舉辦，這是中國當(dāng)代藝術(shù)史上雕塑家在海外舉辦的最大規(guī)模的個人展覽，隨后瑞士、丹麥等地也邀約展出。瑞典雕塑學(xué)會會長理查德·布里克索表示：“原來以為中國的雕塑是拷貝西方。
看了曾教授的作品，完全是他個人的創(chuàng)造。想不到在當(dāng)下中國還有這樣的作品出現(xiàn)。很震撼，這讓我很激動?！痹射摻淌诒硎镜袼苁桥c天地共存的，是人類生存的需要，中國雕塑藝術(shù)已經(jīng)迎來黃金時代，在傳統(tǒng)與西方之間，探索第三條道路，是中國當(dāng)代藝術(shù)必須完成的任務(wù)。大家好，非常高興來到“人文清華”講壇，今天晚上講一個我自己與雕塑的故事。
我在孩提時代非常喜歡畫畫，13歲那年真正開始學(xué)畫，我的老師在溫州平陽，離我住的鎮(zhèn)有10里地，我每周坐船去學(xué)畫。那時只見過連環(huán)畫，不知道素描，也沒有見過石膏像，就是想畫畫。上學(xué)讀書經(jīng)常分心，老師在講課我在畫我的畫。我讀高中那個年代是文革時期，流行“讀書無用論”，但是我覺得我這輩子，什么大學(xué)都可以不讀，不過一定要做畫家。
1977年恢復(fù)高考，我就想考浙江美術(shù)學(xué)院，第一年連準(zhǔn)考證都沒有拿到，第二年拿到了準(zhǔn)考證，很開心，但是也很忐忑，因?yàn)槟莻€時代積壓了很多年沒有招考美術(shù)生，當(dāng)時招收的考生都是萬里挑一，而且年齡相差很大，我剛剛高中畢業(yè)才18歲，要和那么多人競爭，心里不是特別有把握。不過幸運(yùn)的是，第二年我考上了。考上浙江美院的本科，也是我一生中感到最幸福的時刻。當(dāng)時我考的是版畫系，但版畫系招生招滿了，老師問我能否調(diào)劑到雕塑系，我完全不知道雕塑系是干什么的，心想只要能進(jìn)美院，什么都可以，掃地也行。
進(jìn)入了雕塑系，班上11個同學(xué)，和其他人比，我基礎(chǔ)比較弱，有的同學(xué)就是雕塑系老師的兒子，而我對雕塑都沒有什么概念。就這樣，我開始了雕塑生涯。浙江美院雕塑系是中國第一個雕塑系，1928年成立，成立時像李金發(fā)、劉開渠等人都是從法國留學(xué)回來的。后來又有很多優(yōu)秀的老師加入，包括我的導(dǎo)師沈文強(qiáng)。
從法國的傳統(tǒng)，后來又受到蘇聯(lián)的影響，慢慢形成了我們所說的社會主義現(xiàn)實(shí)主義的寫實(shí)傳統(tǒng)，作品基本上是泥塑。那時我們整個國家實(shí)力不是很強(qiáng)大，泥塑只能是翻制石膏像，連翻鑄銅雕塑的都很少。讀本科時，老師在課堂上傳授的是人民英雄紀(jì)念碑浮雕這一類寫實(shí)的、紀(jì)念碑的做法，創(chuàng)作也在模仿這些作品。改革開放后，文化開放了一些。當(dāng)時是王德威做副院長，他有一筆80萬人民幣的資金可以建大樓或買車，這在當(dāng)時是非常大的一筆款項(xiàng)，他說大樓不建了，也要把西方這批精美的畫冊引進(jìn)到學(xué)校，所以錢全用來買書了。
這批畫冊當(dāng)時到學(xué)校后引起轟動，我們把到圖書館看這批畫冊稱為吃西餐。西方的各種主義，從現(xiàn)代主義到極簡主義等等，每個藝術(shù)家的風(fēng)格跟我們當(dāng)時在課堂上學(xué)到的寫實(shí)手法都截然不同，這大大開拓了我們的眼界。就是這樣，我完成了本科四年的學(xué)習(xí)。我懷著夢想畢業(yè)，希望找到理想的工作，繼續(xù)做我的雕塑，做我的藝術(shù)夢。但是，卻被分配到了一個不愿意去的地方——浙江東陽陶瓷廠，這個陶瓷廠到東陽縣城大概還有三里路，那是一條非常冷寂的狹窄泥路，環(huán)境中的一切都和藝術(shù)無關(guān)。我想如果要實(shí)現(xiàn)自己的夢想，只有考研離開這里。
但是我的英語很差，是我考研的坎兒。在東陽待了一年，那時候我在配電間抄電表，一天抄八次，八次抄完就可以看我的外語。沒日沒夜地背單詞，房間里掛滿了單詞，就像晾衣服一樣，一條接一條，鋪天蓋地。工作是一天三班倒，作息混亂，把我的整個精神狀態(tài)打得粉碎。當(dāng)時的政策非常好，“要解決學(xué)非所用的問題，調(diào)整工作”，我就向省里的人事局和母校反映自己學(xué)非所用。就有了第二次分配工作，被分配到了紹興園林管理處。
在紹興我呆了五年，紹興生活對我來說仍然非常艱難，雖然紹興這個城市比東陽好得多，但是還是不能做雕塑，我的工作狀態(tài)還是不行，領(lǐng)導(dǎo)對我說：“成鋼，我恨鐵不成鋼，能不能發(fā)揮一下作用呢？”我說：“我在這里干什么？這不是我的專業(yè)，我要走的。”他也非常理解我。不論是在東陽還是紹興，我都堅(jiān)持考研，連續(xù)考了6年。每次到學(xué)?？佳袝r，也是我心里最矛盾的時候。
考試都是在冬天，我冬天唯一的厚衣服就是一件海軍的藍(lán)色軍大衣，每次出現(xiàn)在考場上，大家都會笑我：這個穿藍(lán)色軍大衣的人又來了。說你是不是考成明星了。到最后一次其實(shí)我不想考了，但是我的導(dǎo)師沈文強(qiáng)先生給我來了一封信，說：“成鋼你還是再來考一次，學(xué)習(xí)不在早晚，我等你?！边@幾句話鼓舞了我。我想這次如果考不上我再也不考了，我回溫州去。這一次終于考上了，報(bào)到的時候是1988年8月8號，到杭州那天臺風(fēng)剛過，那年我剛好28歲，已經(jīng)成家了，也有孩子了。
考上研究生后，我想把這幾年在紹興、東陽耽誤的時間給奪回來，所以我跟導(dǎo)師商量能不能讓我早點(diǎn)畢業(yè)，他說最快也要兩年半，我就做兩年半畢業(yè)的計(jì)劃。當(dāng)時我的狀態(tài)是這樣的：從周一到周五我沒日沒夜地工作，連吃飯睡覺都是在工作室。周末回紹興的家，那時候火車不像現(xiàn)在那么方便，要開兩個小時。
在火車上，我就畫我的稿子，畫完稿子在家里過完周末就回學(xué)校。我創(chuàng)作的方式不是把一件雕塑作品做完再做另一件，而是前面擺一排架子，同時扎架子同時做好幾件，泥巴是一翻斗車一翻斗車地計(jì)算。畢業(yè)的時候，我做了32件作品，展廳里全是我的作品，在藝術(shù)的鉆研上，我盯住了青銅器。
這是對我一生影響最深的藝術(shù)，到今天我每次看到青銅器還是激動不已。我認(rèn)為在中國傳統(tǒng)藝術(shù)中，青銅器、文字、古玉器、明式家具等等都能和西方藝術(shù)媲美。那時候我對青銅器如癡如醉，幾乎把青銅器的畫冊都看遍了，我對老師說看畫冊不過癮，要出去看看。當(dāng)時口袋的錢不多，把路費(fèi)弄好就跑到西安，在陜西省博物館看了不夠，又跑到上海，這兩個地方商周青銅器的展品是最豐富的，后來哪里有青銅器出現(xiàn)，我就往哪里奔。從青銅器身上我看到了它超出了容器的概念，它的內(nèi)在結(jié)構(gòu)、體積、張力都很震撼，具有和雕塑本質(zhì)相同的意義。
青銅器外形很單純，紋飾布滿全身又非常豐富，以前看青銅器也可以看成容器，但是看不到空，而我在青銅器里既看到了實(shí)體，也看到了空間的構(gòu)架，還看到了容器的空，這給我?guī)砹诵碌恼Z言。青銅器另一有吸引力的表現(xiàn)形式是沉著有力的紋飾線條，這種線條完全是風(fēng)格化、規(guī)范化的：曲直s形運(yùn)動和空間構(gòu)造，內(nèi)部充溢著出神入化的韻律和生命節(jié)奏，紋飾曲直轉(zhuǎn)折、縱橫合度產(chǎn)生結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，布綴豐滿的效果，這種線條顯示出一種遒勁之姿，一派崇高肅穆之氣。我認(rèn)為青銅器紋飾線條不是一般的圖案花紋的形式美、裝飾美，而是凝聚著自然的神力和凈化了的線條，是實(shí)屬真正意義上的“有意味的形式"。
青銅紋飾在規(guī)格化的圖案共性之外，在它的線條里尤見生命力和力量感。我把這種線稱之為“青銅線"。此外，青銅器里還有非常精美的動物飾紋，有些構(gòu)件把那些局部放大成雕塑，哪怕放到今天來看也是非?，F(xiàn)代的，走遍全世界都不遜色。這便是青銅器給我的啟示。1989年，我還在讀研，那一年我做了一件非常重要的雕塑——《鑒湖三杰》，這件作品是我人生的轉(zhuǎn)折點(diǎn)，它參加了第七屆全國美展，榮獲了雕塑類金獎。全國美展五年辦一次，被稱為美術(shù)界的奧林匹克。我榮獲金獎后，30年以來雕塑金獎一直空缺，直到2019年焦興濤再次獲得這個殊榮。
這是我第一次參加全國美展，然后就獲了金獎，心想，拿獎就這么容易嗎？其實(shí)并不容易?！惰b湖三杰》是表現(xiàn)紹興的三個歷史人物：秋瑾、陶成章、徐錫麟，三個具有傳奇色彩的英雄，他們的生平事跡深深觸動了我。在做這件作品時，前期我做了大量資料的研究，進(jìn)行了深入的調(diào)研，真正開始創(chuàng)作后，我傾注了所有的力量，在工作室里整整做了一個月，一氣呵成。
老師建議我做一個秋瑾就可以了，我說不行，這三個人物的個性和形象非常有雕塑感，這三個人擺在一起才有架式，才有紀(jì)念碑式的那種節(jié)奏。在做這些人物的時候，造型的處理、空間的構(gòu)架采用了青銅器鼎的概念，所以線條非常簡約，在形體拐彎的處理上，我把我發(fā)現(xiàn)的“青銅線”用到了人物身上。大家對這件作品的評價(jià)是：簡潔概括的塑造語言，錯落有致的空間布局，拱型結(jié)構(gòu)意喻的莊嚴(yán)，鐘型輪廊產(chǎn)生的鏗鏘之力，取得形式感與內(nèi)在精神力量近乎完美的統(tǒng)一。
因?yàn)檫@件作品，雕塑界知道了有個曾成鋼，也因?yàn)檫@件作品，我對自己開始有了自信。這也許就是老天爺?shù)陌才?，他折磨了我，又給我?guī)眢@喜。在研究生時期，我還做了《精靈系列》，包括青蛙、螳螂、羊、貓等大量動物，都有青銅器那種簡約、張力和結(jié)構(gòu)。青銅器充滿著剛健、厚重、古拙，甚至蠻勇的霸氣，這種霸氣正是一個民族的生命力和精神氣質(zhì)的表現(xiàn)，它是人對物質(zhì)世界和自然對象征服意志的體現(xiàn)。而《精靈系列》的每一尊動物作品，都是對這種意志和精神的追求。
研究青銅器我發(fā)現(xiàn)它里面的動物并非對自然的一比一摹仿，而是進(jìn)行了夸張和變形。青銅器的形式節(jié)奏同樣精彩，其結(jié)構(gòu)各部分在體積形式及其空間的關(guān)系上安排得完美，精彩得令人叫絕。雖然那時人們只憑直覺和敏感或出于實(shí)用目的來安排這種獨(dú)特奇崛的形式節(jié)奏關(guān)系，但從這種形式關(guān)系中發(fā)生出來的卻是永恒而無窮的藝術(shù)意趣。
青銅器這種體積形式和空間關(guān)系直接影響了《精靈系列》的創(chuàng)作，比如我對公雞、青蛙等動物的形體也進(jìn)行了極度的變形夸張，公雞的雞冠和雞爪的形體，青蛙背部的乳釘和腿部經(jīng)過重復(fù)處理，使之形成秩序。鹿和羊身均以大體塊，用長而尖細(xì)的腿支撐來表現(xiàn)動物那倔強(qiáng)的性格。在《龍馬》里，我突出“青銅線”，把雕塑的形體做得更加具線條感，把體積去掉，使它的空間更大，更加融通，而且更富有線條的東方神韻。
完成《精靈系列》后，我做了《梁山好漢系列》。青銅器題材限于動物嗎？是不是有新的可能，把內(nèi)在的張力表現(xiàn)出來？青銅器的語言要素運(yùn)用到人物身上該找誰？找什么主題？因?yàn)樾r候經(jīng)常畫連環(huán)畫，而且水滸的故事很有意思，就想到水滸英雄們身上有這些張力，也許可以用他們做載體展現(xiàn)我所追求的青銅器的那種張力。
但時間又不夠，不可能把一百單八將做完，我就從中挑選最具有個性、也最能表達(dá)視覺語言、空間感最好，而且排列在一起形成節(jié)奏的水滸人物，于是我選擇了李逵、武松、史進(jìn)、魯智深、林沖和扈三娘。然后我就畫草圖，是做成傳統(tǒng)寫實(shí)的人物？還是西方現(xiàn)代派的人物？我覺得那些都不是我的風(fēng)格，我想用不一樣的表達(dá)。讀本科時我不僅學(xué)到了傳統(tǒng)寫實(shí)的雕塑方法，也受到了西方的扎金、大衛(wèi)·史密斯、摩爾、布德爾等人的影響，我覺得我們今天的創(chuàng)作不能跟過去一樣，我曾成鋼做東西必須是曾成鋼的風(fēng)格。
我一直有這種概念，比如小時候造句我不會按照老師的做法，我會把幾個詞倒過來寫成一段話，老師覺得這個寫法也蠻有趣，這也許是我小時候就帶有的一種脾氣。我們搞藝術(shù)必須要和別人不一樣，而且還得有意思。做這幾個梁山好漢，我覺得必須要把人物做空。把人物掏空，是摩爾的典型風(fēng)格，他的作品孔洞十分圓潤，線條流暢，沒有明顯的棱角，但我的梁山好漢的“空”是粗獷的、雄渾的，這個水滸人物系列做出來以后，大家覺得耳目一新。當(dāng)時一些藝術(shù)家認(rèn)為把身體掏空時雕塑容易散架、會碎，會感覺空虛、沒有分量。
但是我的作品做到空而不空、空而不碎、空而不散：每個人物的個性、形象都有它的符號，這種“空”把人物的名號、意象表達(dá)出來了。比如武松整個造型就像鼎一樣，他的胸部沒有了，取而代之的是幾個規(guī)則的孔洞，這樣一來觀眾會很容易聯(lián)想到佛珠，給人家一種感覺：這個空是有道理的。另外五個人物也是類似的邏輯。人物雕塑應(yīng)該遵循形象自身的邏輯，做到“空而不散”需要更多的設(shè)計(jì)，人物肢體的形態(tài)和尺寸，盡管與現(xiàn)實(shí)狀況有關(guān)，但是不需要受人體結(jié)構(gòu)的束縛，以形寫神達(dá)意是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的精髓，夸張手法的運(yùn)用有助于達(dá)到寫神達(dá)意的效果。
比如李逵的兩個板斧很突出，胸毛都變成粗粗的，通過空洞凸顯出來，會給觀眾一種渾身長毛的感覺。魯智深的形體是抱在一起的，就像編籮筐，籮筐雖然有空洞，卻是一個整體。魯智深手持禪杖，禪杖也是內(nèi)裹的，和形體相呼應(yīng)。
其他作品也是一樣。我給這些好漢們創(chuàng)造了新的造型，賦予他們新的生命，也是一種新的藝術(shù)語言形式。今天我有這個夢想，希望有一天能把一百單八將做完，放到一個公園里面去，我想這應(yīng)該是個非常有意思的話題。在我考研的時間里，美術(shù)界天翻地覆，社會上出現(xiàn)了像“85美術(shù)新潮”這樣的先鋒藝術(shù)潮流，它們反對傳統(tǒng)、挑戰(zhàn)權(quán)威、批判社會，刺激出格，對原來的傳統(tǒng)完全是一種挑戰(zhàn)。那個現(xiàn)場我是缺席的，我當(dāng)時埋頭考研，不知道先鋒是什么，也不知道美術(shù)風(fēng)潮如何改變，但是老天就這么安排，這種距離也使我保有了自己的特色，在讀研時能安靜地完成《鑒湖三杰》《精靈系列》《梁山好漢系列》等一系列作品。
我用兩年半完成了研究生學(xué)業(yè)，我寫的畢業(yè)論文就5000字，題目是《青銅藝術(shù)的啟示》。畢業(yè)展覽時，我覺得拿一件作品不夠，一定要弄一個專場，展出了32件作品，在我們學(xué)校很轟動。通過這些探索和實(shí)踐，我對藝術(shù)創(chuàng)作有了自信，也有了自己的理解。我認(rèn)為：藝術(shù)沒有新舊，只有好壞。
“新舊”是一個時間的概念，是相對的。現(xiàn)在新的東西過了一段時間會變老或者變成傳統(tǒng)，傳統(tǒng)的東西或者舊的東西，比如一些出土文物，因?yàn)槲覀儧]有看過，反而是新奇的。“好壞”是有的，這里有價(jià)值判斷，有品質(zhì)的要求。一個東西價(jià)值不對或者品質(zhì)不高就是不好的，不管過多久都不是好東西。研究生畢業(yè)后，我留校任教。
當(dāng)時有一個機(jī)會，學(xué)校說派你到歐洲去看一看，我就選擇了意大利。意大利是非常有歷史感的地方，文藝復(fù)興三杰米開朗基羅、達(dá)芬奇、拉斐爾這些人我都非常崇拜。我到了博洛尼亞美術(shù)學(xué)院，這是世界上最古老的美術(shù)學(xué)院，圖片里莫蘭迪的畫室就在學(xué)校廣場的那個鐘樓里。我到這做訪問學(xué)者，但是覺得僅僅在博洛尼亞看還不夠，于是就以此為基地，周游歐洲。
出國之前我傾盡所有兌換了9000美金，當(dāng)時對我而言是很大的一筆錢。我舍不得住賓館，白天去看博物館，晚上就坐火車趕往下一個城市，從意大利跑到了巴黎，從巴黎跑到了英國，又從英國跑到了西班牙，周游列國，一個城市一個城市地走，看得眼花心亂。讓我感到最震撼的是米開朗基羅為美蒂奇家族墓地做的雕塑：《晨》《暮》《晝》《夜》。平時在畫冊里看到的米開朗基羅跟現(xiàn)場看到的米開朗基羅完全不同，這幾個雕塑的人體超出了正常的雕塑概念，具有一種神性的力量。
米開朗基羅曾說：“我的東西跟希臘雕塑比，希臘的雕塑從山上滾下來會碎，我的東西不會碎?！泵组_朗基羅真不是一般人，他的石頭是真正富有生命的，是人與神在一起的力量。他是上帝賜給這個世界的藝術(shù)家，他的東西是無法超越的。我看到他的作品時，兩腳哆嗦，人家都已經(jīng)做成這樣了，我還要不要繼續(xù)做雕塑？沒有出國之前，我很自信，覺得自己的雕塑已經(jīng)很棒了，有我自己的理解，張力、構(gòu)圖什么都有，但是歐洲這么多杰出的藝術(shù)品讓我看了以后發(fā)蒙，覺得人家很偉大，而自己太渺小。
我白天看藝術(shù)，受那些大師的洗禮，但經(jīng)常夜里做惡夢，我覺得人家的富裕程度、文明程度，博物館文化的積淀都登峰造極，已然做得這么完美，我們還能做什么？這個時候我在想要不要留在歐洲，當(dāng)?shù)赜泻芏鄿刂堇相l(xiāng)也勸我留下來，說留在這里你肯定過得很好，你要看什么就看什么，要畫什么就畫什么，肯定能成為更好的藝術(shù)家。但是“要不要留下”這個念頭只是一閃而過，我最終還是決定回來，我必須回到我們自己的國家。因?yàn)槲抑酪鲆粋€藝術(shù)家，不能離開故土，不能離開我們的根。
今天看來，我這個決定是對的。那個時代，我的同學(xué)和朋友出國的很多，但是現(xiàn)在在國外能大展身手做藝術(shù)的很少。但是我回來后，很長一段時間失語，一下子找不到希望，一時也找不回研究生期間那個創(chuàng)作狀態(tài)。在苦苦思索的過程中有兩件作品使我從這個困境走出。
第一件作品是《丹心忠魂》，為上海龍華烈士紀(jì)念館創(chuàng)作的，這件作品非常大，，由五大壁面組成、總面積為365平方米，浮雕采用寫實(shí)為基礎(chǔ)的象征性表現(xiàn)手法，以大量垂直線條與塊面組合，線面之間虛實(shí)結(jié)合，突出人物間加強(qiáng)密度，以匯成銅墻鐵壁般的整體效果，再現(xiàn)了上海百余年中的吳淞陳化成抗英、小刀會起義、辛亥光復(fù)、工人運(yùn)動、黨的斗爭、文化運(yùn)動、解放戰(zhàn)爭等波瀾壯闊的歷史情景以及英烈們的英雄形象。
在構(gòu)圖上我采取了非常平面的處理，把人物全部集中在一起，這種概念也是我看了歐洲的一些大型紀(jì)念碑、大型浮雕壁畫后得到的啟示，這個創(chuàng)作使我開始新的嘗試，也恢復(fù)了一些精力，整個浮雕做了三年，由于長期在架子上弓著身子工作，我把腰給弄壞了。第二件作品是為我的老家溫州博物館創(chuàng)作的《中國古代神話傳說》，這是前面那一件作品的延續(xù)，而且這個題目更加接近我的語言、我想做的東西和要說的故事。當(dāng)時溫州博物館的要求是做溫州故事，我想溫州故事有什么好說的，每個城市的歷史基本差不多，于是建議把溫州精神提煉出來，和我們的遠(yuǎn)古神話對應(yīng)，把盤古開天、精衛(wèi)填海等遠(yuǎn)古神話的精神和敢為天下先的溫州精神連起來。
最后的作品把神話人物全部放大通天，大概16米高，用了三年時間建成。這個雕塑也是浮雕，浮雕正面是非常難處理的，尤其是這么巨大的浮雕，我采用了一些方法，比如精衛(wèi)填海的腳我把它垂掛、通天，這樣更加有神話感，而且更加有飛的感覺，更加空靈。從最后的結(jié)果來看，這組作品是非常成功的。為什么我當(dāng)時會被打蒙？因?yàn)槲以跉W洲看到他們作品的形態(tài)、數(shù)量都非常驚人。在巴黎我看到布德爾工作室時就犯傻，他居然一輩子能做幾百件雕塑，還畫了幾千張素描、幾百張繪畫。
有了這兩次創(chuàng)作，可以說我從失語狀態(tài)又回來了，我覺得我能行，不管是題材上、體量上、制作上，我們有力量能做到歐洲的樣式，甚至能超越歐洲藝術(shù)的質(zhì)量。這兩組作品我可以自豪地說，現(xiàn)在我也做到了，也能讓西方藝術(shù)家感受到今天的中國藝術(shù)家的分量。
2001年，我來了清華。其實(shí)，我早就想來北京?！惰b湖三杰》獲獎來領(lǐng)獎，是我第一次來北京，下了火車，感覺自己到了北京像灰塵一樣，北京太大了，很多人在這里北漂，但當(dāng)時我并不知道北漂是什么，只知道北京路途遙遠(yuǎn)，是個大城市。
到了北京，看見那些古老的建筑，天壇、故宮，覺得太美了，中國傳統(tǒng)建筑這么偉大。那是第一次想留在北京。研究生畢業(yè)后我?guī)е蛉藖肀本?，但是她不喜歡。過了幾年，我還是想來北京，可是我的導(dǎo)師家里發(fā)生了變故，因?yàn)樗麑ξ姨昧耍浇裉煳乙惨曀麨楦赣H，為了照顧他，我選擇留在了杭州。第三次機(jī)會，就是到清華來，北京終于來成了。
到這個階段，我想應(yīng)該把自己梳理一下，提出自己更好的方向。有一次和藝術(shù)理論家孫振華博士交流，他問我：“成鋼，在今天的藝術(shù)格局當(dāng)中，有前衛(wèi)的，有傳統(tǒng)的，各人有各人的定位，你對你自己的藝術(shù)有什么定位呢？”我想了半天，我說我就是與生俱來地喜歡雕塑，喜歡這樣的表達(dá)，如果要給自己定位，我說我守中場，他說：“你是自覺的中場，是有約束的前衛(wèi)，有原則的創(chuàng)新，有變革精神的學(xué)院派。
”我發(fā)現(xiàn)了一個米字型的結(jié)構(gòu)，在這個示意圖里，有西方的傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方的傳統(tǒng)與現(xiàn)代，它們的線是相交的。中國的現(xiàn)代雕塑其實(shí)是學(xué)習(xí)了西方的古典傳統(tǒng)，我們的現(xiàn)實(shí)主義就是學(xué)西方的古典主義，比如把西方的透視引進(jìn)到我們的繪畫中，包括對人體解剖的研究也進(jìn)入我們的課堂，這一百多年來，我們整個美術(shù)學(xué)院寫實(shí)主義的訓(xùn)練就是按照這個路數(shù)走的。
而西方的現(xiàn)代藝術(shù)，則不搞透視了，反而是學(xué)習(xí)我們東方的傳統(tǒng)，作品從透視走向了平面，這種變化是非常有意思的。其實(shí)西方的東西不在于高于我們多少，他們?nèi)鄙俚囊獙W(xué)我們的，我們?nèi)鄙俚囊獙W(xué)他們的，社會進(jìn)步是互相學(xué)習(xí)、互相融合的狀態(tài)。
我所講的“中場”，就是對東西方各個時期全都不排斥，全方位吸收，來建立我們今天自己的藝術(shù)。通過這種方式，我們要走第三條道路，它既不是復(fù)制傳統(tǒng)，也不是純粹模仿西方現(xiàn)代藝術(shù)，而是對東西方的傳統(tǒng)與現(xiàn)代進(jìn)行傳承、轉(zhuǎn)化與創(chuàng)造。這時候，我提出了一個明確的研究方向，就是傳統(tǒng)雕塑語言的現(xiàn)代轉(zhuǎn)化：第一，中國雕塑藝術(shù)必須立足中國，以中國文化為本位進(jìn)行創(chuàng)作；第二，要強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)雕塑語言的母體意義，強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)的延續(xù)和發(fā)展；
第三，在現(xiàn)代化的過程中，中國傳統(tǒng)雕塑在語言上不是自足的，它必須具有自己的現(xiàn)代性，轉(zhuǎn)化為中國式的現(xiàn)代形態(tài)，但不能一味模仿西方。要解決傳統(tǒng)雕塑語言的現(xiàn)代轉(zhuǎn)化，不同地域和文化都是可以借鑒的，這個借鑒是傳承它優(yōu)秀的東西，傳承的中心目的是要傳承經(jīng)典，不經(jīng)典沒用，在傳承的基礎(chǔ)上再進(jìn)行發(fā)展、創(chuàng)造、轉(zhuǎn)化，而且立場要立足當(dāng)代，目標(biāo)是要通向世界的未來。
我們的傳統(tǒng)是什么？讓我們把傳統(tǒng)好好梳理一下，這是四川廣漢的三星堆，與埃及金字塔同時期。秦陵的兵馬俑，與希臘雕塑同時期。西漢霍去病墓的石雕，與羅馬雕塑同時期。武則天與高宗的合葬墓陜西咸陽乾陵的蹲獅也很震撼，超出了一般的力量。四川樂山大佛，歷時約90年造成，那個時候有這樣的大佛非常了不起，因?yàn)樗幌窠裉煊泻芏嚯娔X可以模擬，但是他們能把山脈、天地融在一起，太震撼了。明代山西高平的鐵佛寺，最近是個很火的研究課題，這是和米開朗基羅同一時期的作品，鐵佛寺的塑像非常精美，我看到照片就發(fā)抖，太棒了，今天的畫家、雕塑家也不太可能做出這種狀態(tài)。
傳統(tǒng)給我們的資源太豐富了，要轉(zhuǎn)化。什么是轉(zhuǎn)化？轉(zhuǎn)化是事物A通過某種途徑轉(zhuǎn)變?yōu)槭挛顱的一種方法，但是A必須包含B文化的基因，而且它不是簡單的變化，是要對這個文化基因進(jìn)行創(chuàng)造性重構(gòu)。什么叫創(chuàng)造？創(chuàng)造就是找出新方法、建立新理論、創(chuàng)作新作品。
我認(rèn)為創(chuàng)造有三條路徑，分別是繼承傳統(tǒng)，是從“有”到“再有”，這是一種超越，就像跳高，他跳一米，你可以跳一米三；其二是反叛傳統(tǒng)，是從“無”到“有”，是一種發(fā)現(xiàn)，人家沒有做過，你去發(fā)現(xiàn)；其三是傳承傳統(tǒng)，是從“有”到“新有”，這是一種轉(zhuǎn)化。要實(shí)現(xiàn)這三條路徑，我們的資源是非常豐富的，中國傳統(tǒng)藝術(shù)中，從中國古老的文字、玉器，到明式家具等等，對我們的藝術(shù)創(chuàng)作都是啟示和拓展。
雕塑不僅有架上雕塑，還有戶外雕塑，而且我認(rèn)為，戶外雕塑才是雕塑的真正價(jià)值所在。在西方公共空間里，能看到鋪天蓋地的雕塑。有一段時間大家對中國公共空間里的城市雕塑很不滿意，確實(shí)有些藝術(shù)家不負(fù)責(zé)任，把雕塑變成活兒，大家眼睛是雪亮的，這些劣質(zhì)雕塑也被稱作為“菜雕”，民間也常會評哪個是最丑的雕塑。
在過去的很多年里，我們交了不少學(xué)費(fèi)，有些教訓(xùn)是慘痛的，而且是不應(yīng)該有的，但是在中國全都發(fā)生了。如何杜絕視覺垃圾，防止城市雕塑建了拆、拆了建的亂象？要解決這個問題，就是要讓有品質(zhì)的作品走進(jìn)公共空間。我在這方面也一直在實(shí)踐、探索。我的第一件公共雕塑作品《起舞》，是為安徽銅陵市創(chuàng)作的，當(dāng)時我三十幾歲，在做中國美術(shù)學(xué)院雕塑系系主任。銅陵是青銅器出產(chǎn)的地方，我正好在研究青銅器，就把一個爵杯變成了起舞的形式，我的想法是今天的生活如酒如歌翩翩起舞，而且又是青銅器的形式。
這件作品得到了全國第二屆城雕優(yōu)秀作品評比優(yōu)秀獎，也變成了他們城市的標(biāo)志。這幾年我做了一系列城市雕塑，探索雕塑如何進(jìn)入公共空間、進(jìn)入自然。比如：《與鳥齊飛》放在了韓國首爾，《金烏》放在了義烏國際雕塑公園，《月光》放在了山東煙臺銀河公園。
《月光》高度將近40米，安放的時候用了四臺200多噸的大吊車。其實(shí)我當(dāng)時還有一個設(shè)想，就是底下全部用，用燈光的方式來做烘托，人穿過月光的時候好像走在銀河上，不過因?yàn)榻?jīng)費(fèi)的關(guān)系銀河沒有實(shí)現(xiàn)，但月光實(shí)現(xiàn)了?！渡徬盗小酚幸慌髌罚幸患旁诹苏憬ǖ?。《蓮》也是我對傳統(tǒng)的東西進(jìn)行再思考。蓮在中國文化中被認(rèn)為是純潔、富有生命力的，但蓮蓬又是非常苦澀的，而且是黑顏色的，如何用雕塑使大家重新改變對蓮的哲學(xué)思考？
所以我把尺寸放大，而且把它撕裂，蓮蓬在枯萎開裂的形態(tài)下，造型不再單調(diào)，隨光影變換風(fēng)姿，更多的層次肌理豐富了蓮的審美內(nèi)涵。蓮是很完美的東西，被撕開以后里面還有什么東西？還有蓮子，蓮子是孕育生命和希望的。打開空間以后這個蓮更加豐富了，這也是受到意大利藝術(shù)家盧西奧·封塔納的影響，他的作品是在一個好好的畫布上割一刀，顯得非常慘烈，而且更有當(dāng)代觀念的意識。
我選擇鏡面不銹鋼作為《蓮系列》的材料，因?yàn)椴牧媳旧碜詭П磉_(dá)意境的力量，從材料的性質(zhì)中發(fā)掘雕塑語言的邏輯，從而在風(fēng)格上實(shí)現(xiàn)溫雅與陽剛的有機(jī)統(tǒng)一。那個肌理有非常皺褶的、很密密麻麻的那種反射，還有蓮子非常干凈，形成了鮮明的激烈對比，不是感到一味的亮，表達(dá)的肌理把這個材料用得更加豐富，使人家更多的感受不一樣了。今天我們這個鏡面鋼的工藝已經(jīng)達(dá)到世界一流水平，以前都是靠一般的打磨，現(xiàn)在都用水磨，水沖壓，可以說它的制作已經(jīng)達(dá)到極致。
《圣火接力》有8米高，放在了北京奧林匹克公園，鳥巢的正前方?！秱I(yè)》放在了中國共產(chǎn)黨歷史展覽館。這是為紀(jì)念中國共產(chǎn)黨成立一百周年，有關(guān)部門委托清華美術(shù)學(xué)院創(chuàng)作的，我?guī)ьI(lǐng)雕塑系的師生們奮斗了三年，在這個新時代，新的紀(jì)念碑里面留下了藝術(shù)家的創(chuàng)造。這些年，我在主持中國雕塑學(xué)會的工作，其中的一項(xiàng)重要內(nèi)容就是積極推進(jìn)雕塑公園的建設(shè)。為什么做雕塑公園？
雕塑公園解決什么問題，雕塑公園的狀態(tài)是什么？雕塑公園在今天這個時代起了非常重要的作用，它解決了城市環(huán)境的美化問題，也解決了城市雕塑發(fā)展的困境，從另一條途徑建構(gòu)了城市性格。在十年當(dāng)中，我們在6個城市建了6個雕塑公園，落地的作品超過600余件，都不是小作品，全部是5米以上的大型雕塑，覆蓋公共空間超過3萬畝。這個過程中，我們建立了一套標(biāo)準(zhǔn)，對觀念、尺寸、風(fēng)格、材料、環(huán)境有了全新的判斷，形成了以蕪湖、鄭州和溫州為代表的三種模式，被業(yè)界稱之為公共雕塑建設(shè)的中國經(jīng)驗(yàn)。
我們認(rèn)為只有政府、公眾、藝術(shù)家和環(huán)境都認(rèn)可的雕塑，才是真正成功的雕塑。舉個例子，比如說蕪湖雕塑公園，2011年才開始建園，但是卻被國際雕塑公園聯(lián)盟主席格楚?愛希理曼高度評價(jià)，認(rèn)為可以排進(jìn)世界雕塑公園的前五名。蕪湖雕塑公園是政府搭臺，專家評審，藝術(shù)家唱戲。蕪湖在城市改造過程中出了一個城市規(guī)劃，要把一塊叫神山的荒地規(guī)劃成公園，中國雕塑學(xué)會受邀一起參與公園的規(guī)劃設(shè)計(jì)，通過舉辦多屆“劉開渠獎”國際雕塑大展，把這個荒地變成了一個非常有品質(zhì)的藝術(shù)公園。
蕪湖的環(huán)境得天獨(dú)厚，在長江邊上，植被覆蓋和種類非常好。雕塑設(shè)計(jì)的落腳點(diǎn)是“作品與環(huán)境”，沿著神山，繞了一個圈，面積比較大，有三千多畝，在地勢平坦的地方，把雕塑一件一件擺上去，就像給這個山戴了個項(xiàng)鏈。后來又針對雕塑進(jìn)行了進(jìn)一步的植被規(guī)劃，環(huán)境與雕塑越來越緊密地融為一體。有了這個基礎(chǔ)，剩下的問題就是如何把雕塑的品質(zhì)提升上去。
蕪湖市政府領(lǐng)導(dǎo)，非常尊重我們的藝術(shù)家和專家的想法，認(rèn)真聽我們的意見，讓專家保有充分的作品話語權(quán)，允許專家組對不滿意的作品進(jìn)行更換和移除。因?yàn)榇蠹矣幸粋€共同的認(rèn)識，那就是公園留下的作品應(yīng)該是最具代表性的，應(yīng)該是品質(zhì)最好的?？傮w而言，根據(jù)我的判斷，今天我們的雕塑公園，不管是數(shù)量、材料、想法、制作、對環(huán)境的控制，都做得比較好，我們和歐洲的距離正在縮短，而且隨著我們國家的強(qiáng)盛和復(fù)興，雕塑藝術(shù)正迎來一個發(fā)展的黃金時期。
有些人說成鋼做事情有很多設(shè)計(jì)。其實(shí)我沒有，完全是碰到一件事情我覺得合適，決定去做就做了，我不想去做的事叫我去，我也不會去，我沒有什么設(shè)計(jì)，就是老天爺推著我走。總體而言，我覺得我很幸運(yùn)。2012年，《穿越·曾成鋼雕塑展》在德國舉辦。
辦這個展，其實(shí)源于一個偶然的機(jī)會。德國著名策展人沃夫?qū)磕甓家獙ふ沂澜绺鞯氐乃囆g(shù)家參與德國北方藝術(shù)節(jié)年展，這是全球知名的藝術(shù)節(jié)年展。沃夫?qū)街袊戳宋业淖髌罚麊栁夷懿荒艿降聡k展覽，我說到德國辦展覽不容易，展覽就好像打賭，出去要拿賭注，也許會輸?shù)镁狻?/p>
他說你先到德國去一趟，我就去了。到那邊一看見場地，那個空間、環(huán)境，覺得地方很好，我就決定去賭一把。我前后準(zhǔn)備了一年時間，最后選了三個主題26件作品，朋友贊助了我一筆巨資，我把它放得巨大。展覽取名“穿越”，有這樣幾層意思：一是展覽在德國舉行，是中國雕塑藝術(shù)與世界的交流，是一次空間距離上的跨越；二是這批作品主題由3部分組成，人物主題的《大覺者》、動物主題的《精靈系列》和植物主題的《蓮》，體現(xiàn)了一種天地萬物合一的中國美學(xué)意境；
三是雕塑作品融通無限，抗拒歲月風(fēng)霜的侵蝕，面向未來的時間縱深。這個展覽在德國很成功，瑞典雕塑學(xué)會會長理查德·布里克索看完展覽后表示：“原來以為中國的雕塑是拷貝西方?？戳嗽淌诘淖髌?，完全是他個人的創(chuàng)造。
想不到在當(dāng)下中國還有這樣的作品出現(xiàn)。很震撼，這讓我很激動?！蔽以跉W洲辦展覽，原本就是在打一個賭，想看看我的探索能否感動西方，理查德先生的這番話回答了我，我做到了?！洞笥X者》是為清華一百年校慶時做的。我把幾千年來這幾位杰出的思想者放在一起，表達(dá)我對于人類、對于未來的一種思考。
我覺得只要人類存在，不管過去、現(xiàn)在與未來，他們永遠(yuǎn)是我們的精神、思想的燈塔。我的夢想是把這組作品放到戈壁灘上。最后，我回答一下開篇的第一個問題，“什么是雕塑？”我想雕塑是占有形體空間、帶有情感審美的造物，可以與天地共存。
為什么需要雕塑？我認(rèn)為，雕塑是人類生存的需要，是人類歷史記載的需要，是人類文明發(fā)展的需要，只要人類存在，雕塑將永遠(yuǎn)存在，不會消失。
