專業(yè)經(jīng)歷的原因，使我個(gè)人的興趣關(guān)注一直圍繞于中國古代藝術(shù)與當(dāng)代藝術(shù)。雖然在博物館工作多年，每日與古人為伍，但我始終認(rèn)為，博物館作為人類文明的重要殿堂，應(yīng)該成為當(dāng)代優(yōu)秀文化藝術(shù)作品的展示平臺，記錄并參與當(dāng)代文化創(chuàng)造的進(jìn)程。2013年，南博與我商定了關(guān)于新南博的空間改造項(xiàng)目計(jì)劃，旨在通過公共實(shí)體空間展覽與活動，營建博物館的文化空間與記憶。
《呼吸》則是這個(gè)項(xiàng)目的第二序列。這個(gè)展覽，之所以命名為“呼吸”，其立意是基于對南博空間的文化認(rèn)識，是基于對傳統(tǒng)文化的當(dāng)代認(rèn)知；是基于將視覺藝術(shù)與公共空間乃至公共意識的有機(jī)聯(lián)系。所以，《呼吸》的策劃首先在于確立博物館的文化指向。確立在博物館空間中的藝術(shù)介入。我個(gè)人的立場首先是想嘗試在博物館的空間中恰切地處理好視覺藝術(shù)與文化的關(guān)系，在展示傳統(tǒng)、古代文化的同時(shí)，強(qiáng)調(diào)博物館和當(dāng)代社會、當(dāng)代文化、當(dāng)代藝術(shù)、當(dāng)代人的互動。
通過尋找這幾者之間的關(guān)系，達(dá)到促進(jìn)之間的關(guān)聯(lián)、構(gòu)建博物館文化空間、提升博物館社會價(jià)值的目標(biāo)。因此，選擇什么樣的媒介來體現(xiàn)其主旨，這是一個(gè)問題，當(dāng)選擇用雕塑作為這個(gè)主題的介質(zhì)或者要素，或者說，選擇博物館作為這些雕塑作品的展示空間，它便具有了雙向意義。因?yàn)椋┪镳^是最接近歷史與過去的地方，它為作品提供了廣闊深遠(yuǎn)的文化背景。因而，當(dāng)代雕塑作品的展示也使得博物館成為最接近現(xiàn)實(shí)的地方，擺放在空間中的雕塑作品，成為了博物館整體的一部分，也必然為博物館空間構(gòu)建的嘗試，在交互與空間層面產(chǎn)生影響。
我們更加關(guān)注當(dāng)代藝術(shù)品在博物館的展示意義，強(qiáng)調(diào)當(dāng)代作品與歷史、傳統(tǒng)的交流。二者的結(jié)合是新文化空間的重要營建。我堅(jiān)信或者說我想強(qiáng)調(diào)，我們的傳統(tǒng)文化和生活對當(dāng)代文化創(chuàng)造的影響。在當(dāng)代雕塑作品和藝術(shù)家的觀察中，我發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)價(jià)值及審美的影響是深刻的，不管你是否意識到，是否承認(rèn)，他們和傳統(tǒng)的關(guān)聯(lián)是真實(shí)存在的。這種關(guān)聯(lián)不是某件作品和某個(gè)藝術(shù)家的，而是普遍存在于這些參展作品中的，深深的中國氣質(zhì)，是一種直覺的帶有一定普遍性的美學(xué)選擇。
這種悠然而生的，有點(diǎn)飄然的氣質(zhì)與氣息，像我聽到古琴，聽到簫聲一樣，那種深遠(yuǎn)的存在，迅速放大了時(shí)空。我被這種悠遠(yuǎn)卻異常強(qiáng)大的、深深實(shí)在的存在所打動。觀察此次參展當(dāng)代雕塑作品時(shí)，我發(fā)現(xiàn)很多作品取材于中國傳統(tǒng)文化元素，如山、石、蓮花、松、竹、佛教造像、傳統(tǒng)建筑、服飾，鐘、鼎、琴、磬等傳統(tǒng)禮器、樂器。作品所使用的材料涉及廣泛，除了金屬、石材、亞克力、木，還有中國傳統(tǒng)材料與工藝，如陶瓷、紫砂、漆、竹等。
甚至有些作品使用傳統(tǒng)建筑殘件和歷代器物殘損部分直接嵌入。傳統(tǒng)的題材和材料，被當(dāng)代藝術(shù)家發(fā)現(xiàn)并給予重新解讀，展示了全新的當(dāng)代審美。即便是新材料，如不銹鋼、亞克力，通過對傳統(tǒng)題材的材料轉(zhuǎn)換，呈現(xiàn)出當(dāng)代的美學(xué)解答。從整體來看，這些作品的創(chuàng)作不僅只是個(gè)體性的，而是一種用中國的傳統(tǒng)文化去審視當(dāng)代藝術(shù)的群體現(xiàn)象。在當(dāng)代雕塑作品中，我們從中看到了傳統(tǒng)自身的演變、推動力與當(dāng)代邏輯。
藝術(shù)的社會功能在于使藝術(shù)作品作用于人的精神世界，產(chǎn)生對社會和思想情感的影響。因而，藝術(shù)的氣息和對藝術(shù)美的汲取是需要通過某種方式來進(jìn)行的。在南京博物院里舉辦當(dāng)代雕塑藝術(shù)展，是對于中國文化，乃至江南文化的一次富有創(chuàng)新性的繼承和傳播。在這里，過去與現(xiàn)在，觀眾與作者，人與空間，共同交流，一起呼吸，共同完成著社會文明的進(jìn)程。呼吸是機(jī)體與外界環(huán)境之間的氣體交換過程，是維持機(jī)體新陳代謝和其它功能活動所必需的基本生理過程之一。
一旦呼吸停止，生命也將停止。我想用呼吸這個(gè)生命最基本的生理特征，引發(fā)對于文化的關(guān)注。通過呼吸，強(qiáng)調(diào)置換關(guān)系，強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)與今天的聯(lián)系。呼吸是無處不在隨時(shí)隨地發(fā)生的，就像我們的傳統(tǒng)，一定是根植于我們的血液中，無論我們是否意識到，是否承認(rèn)，我們都無從回避。無論是用當(dāng)代語言描述過去，還是用傳統(tǒng)圖景預(yù)示今天，它們都和傳統(tǒng)存在著聯(lián)系。
呼吸是個(gè)體生命和外界的交換過程，傳統(tǒng)的根基就像空氣，我們文化的生命無法回避和傳統(tǒng)的交換。通過關(guān)注呼吸，探索生命和時(shí)空的關(guān)系。我們就是在這樣的生命與文化的呼吸中，尋找著屬于中國的當(dāng)代藝術(shù)特色。最后需要說明，關(guān)于展出的作品，一部分是由現(xiàn)成品直接出現(xiàn)和參與的；一部分是藝術(shù)家對南博空間和傳統(tǒng)文化的新解讀。
在藝術(shù)家、作品選擇上強(qiáng)調(diào)代表性、覆蓋性，包括年齡、教育背景、題材、材質(zhì)、形式，現(xiàn)成作品與委約創(chuàng)作比例，形成系統(tǒng)性、差異性。另外，關(guān)于作品展示。這次展覽的設(shè)計(jì)希望對常規(guī)的展示方式、慣性觀念有所創(chuàng)新。作品展示分為三個(gè)空間：獨(dú)立展廳、室內(nèi)公共空間、室外公共空間。公共空間展示，強(qiáng)調(diào)作品和園林、建筑的文化關(guān)系，共同構(gòu)筑文化景觀，營建富于內(nèi)涵、審美的博物館環(huán)境。
展廳內(nèi)，強(qiáng)調(diào)空間的整體經(jīng)營。在這里，雕塑作品被“壓縮”到最小，成為空間的一部分；雕塑唯一僅存的內(nèi)核或許只剩下"空間"二字。而同時(shí)，在博物館的時(shí)空背景下，作品的展示、交換空間空前豐富，其邊界的擴(kuò)展與延伸得到新的可能性，作品的意圖也被放大到最大，直至展廳整體呈現(xiàn)出空間意象。在這樣的展示空間中，期待觀眾以精神上的、沉浸的方式融入到作品和環(huán)境中，不僅體驗(yàn)到作品，也體驗(yàn)到空間，也體驗(yàn)著他人，體驗(yàn)著當(dāng)下、過去和傳統(tǒng)。在每一次呼與吸的輪轉(zhuǎn)中，在傳統(tǒng)的氣息中，讓自己停下來，感受，覺知，找到支撐我們的文化力量。
讓博物館的文化空間和同時(shí)代的藝術(shù)家所創(chuàng)作的視覺空間，共同完成當(dāng)代新的美學(xué)創(chuàng)造。感謝南京博物院，感謝中國工藝美術(shù)學(xué)會雕塑專業(yè)委員會，感謝參展藝術(shù)家，感謝展覽團(tuán)隊(duì)，感謝所有參與的人們！
