影像藝術(shù)能否成為當(dāng)代藝術(shù)的下一只藍(lán)籌股？這恐怕是近期最熱的話題。不久前，亞洲第一個(gè)影像藝術(shù)博覽會(huì)“影像北京”出現(xiàn)在“Art北京”博覽會(huì)上，“Art北京”當(dāng)家人董夢陽因此被評(píng)論為“第一個(gè)吃螃蟹的人”；幾乎與此同時(shí)，一年一度的影像盛事平遙國際藝術(shù)大展也首次建立了“影像畫廊博覽會(huì)”，為影像藝術(shù)形成完整的產(chǎn)業(yè)鏈條踏出了第一步，被稱為“有里程碑意義的一屆”。
董夢陽說：“我們看到了影像市場在國際藝術(shù)市場上的成熟度。在亞洲，一些新興的影像藝術(shù)家也引起了國外藝術(shù)機(jī)構(gòu)的重視。”“2008平遙國際攝影大展組委會(huì)”相關(guān)負(fù)責(zé)人表示：“產(chǎn)業(yè)化已經(jīng)成為了影像業(yè)的發(fā)展趨勢，我們應(yīng)該將產(chǎn)業(yè)的概念引入影像領(lǐng)域，圖片不再僅僅是供人們視覺享受的藝術(shù)品，而是產(chǎn)生經(jīng)濟(jì)價(jià)值的特殊商品?！比欢浾哒{(diào)閱了2007年春、秋兩拍與2008年春拍佳士得、蘇富比等幾大國際拍賣及中國嘉德、北京誠軒、北京華辰的成交資料，發(fā)現(xiàn)去年影像拍賣市場呈持續(xù)下滑的態(tài)勢，今年春拍的影像市場仍持續(xù)萎靡。
在市場決定一切的今天，影像藝術(shù)是否能如預(yù)期的一樣，成為當(dāng)代藝術(shù)市場的下一個(gè)“經(jīng)濟(jì)增長點(diǎn)”？對于影像市場2007年保持低迷態(tài)勢，今年春拍持續(xù)萎靡的現(xiàn)狀，董夢陽表示，他決定讓影像藝術(shù)博覽會(huì)在北京登臺(tái)是基于一種判斷?！斑@不是說我們在做中國的事情，我們要站在更高的角度去看這件事，因?yàn)橹袊呀?jīng)是一個(gè)全球關(guān)注的國家。
我們要站在國際的平臺(tái)來想，不能因?yàn)榫植康囊稽c(diǎn)事情就影響到我們，經(jīng)濟(jì)的總體形勢對它有一定影響，不管現(xiàn)在市場是否有些低迷，我想大趨勢一定是成長的。我們剛剛出現(xiàn)價(jià)值7000萬的藝術(shù)家蔡國強(qiáng)，還會(huì)出現(xiàn)一個(gè)億的。我想這盤子已經(jīng)有了，總不會(huì)崩盤，只是中間會(huì)放緩，會(huì)有些節(jié)奏的調(diào)整?！倍瓑絷栒J(rèn)為，一些拍賣會(huì)將幾個(gè)類別的影像作品放到一起拍賣，也是影響影像藝術(shù)業(yè)績的因素之一。“現(xiàn)在人們對影像藝術(shù)價(jià)值觀的判定有些混亂，老照片啊，新聞攝影啊，觀念藝術(shù)啊都放到一起，搞得大家模糊了。
你想這樣一張老照片我家也有，而觀念攝影與它的價(jià)格差距可能好幾萬美元，就不是一個(gè)概念的東西。”“在過去的十年中，影像藝術(shù)在國際藝術(shù)舞臺(tái)和市場上獲得了空前發(fā)展，不僅在各個(gè)主流的當(dāng)代藝術(shù)博物館有各種當(dāng)代攝影藝術(shù)的展覽，當(dāng)代藝術(shù)作品也以主流藝術(shù)樣式的身份出現(xiàn)在主要的國際博覽會(huì)和雙年展上，而且在藝術(shù)品拍賣市場上，從十年間的趨勢來看，影像作品的價(jià)格和數(shù)量都在一路飆升。如SindySherman的作品在上世紀(jì)80年代的藝術(shù)市場上僅賣幾百美元，而在今天則賣到幾十萬美元以上。
中國藝術(shù)家王慶松的每張攝影作品在上世紀(jì)90年代末價(jià)格一般只有一兩千美元，現(xiàn)在有的竟然達(dá)到30萬美元以上。”對此，張朝暉引用了國際著名影像策展人BlairFrench說的話：“對世界的不可知性的準(zhǔn)確表達(dá)和自身的碎片性特征，激起人們對攝影與影像有什么樣的可能性和到底是什么的強(qiáng)大好奇心?！睆埑瘯熣f，作為當(dāng)代藝術(shù)中的影像藝術(shù)領(lǐng)域，中國的藝術(shù)家大致分為三種類型，一種是強(qiáng)調(diào)攝影自身的藝術(shù)語言來表現(xiàn)當(dāng)代的藝術(shù)觀念，如海波、繆曉春等；
一種是用攝影來記錄自己的行為藝術(shù)或者擺設(shè)的場景，如張洹、馬六明等；一種是視頻藝術(shù)家，一般通過投影或電子屏幕展現(xiàn)流動(dòng)媒體，如楊福東、曹斐等?！氨热缡穱摹蛾P(guān)于救贖》，是利用宗教故事來探索藝術(shù)觀念與生活觀念的關(guān)系；任達(dá)華的《花》，則利用了中國古典繪畫的經(jīng)典模式，創(chuàng)造了當(dāng)代中國的生活景觀，利用傳統(tǒng)的藝術(shù)模式來探索藝術(shù)與生活觀念的辨證；楊怡的《沒·故里》傳達(dá)的是當(dāng)代人的狀態(tài)，引起歷史與現(xiàn)實(shí)的對比。當(dāng)代藝術(shù)對于媒介與觀念的開放性，使藝術(shù)家獲得了空前的自由。
”“影像藝術(shù)在世界藝術(shù)范圍內(nèi)也屬于新興的藝術(shù)領(lǐng)域。中國藝術(shù)家因?yàn)樵诩夹g(shù)上與西方保持了同步，所以利用了最先進(jìn)的數(shù)字技術(shù)語言來創(chuàng)作自己的作品。但因?yàn)橹袊詈竦?a href="/diaosu/2940-1/" target="_blank">文化淵源和獨(dú)特的當(dāng)代社會(huì)環(huán)境，以及與世界對話的文化背景，使得中國藝術(shù)家有著更大的優(yōu)勢。”在張朝暉看來，王慶松等人的作品已經(jīng)反映出利用這個(gè)優(yōu)勢所成就的作品的巨大力量，“我相信，這樣的力量顯露才剛剛開始。
在高度發(fā)達(dá)的信息時(shí)代，中國的藝術(shù)欣賞者已經(jīng)站在了國際文化的潮頭，北京不是已經(jīng)擁有了世界最前衛(wèi)的建筑？欣賞和接納最新的影像藝術(shù)是順理成章的事情?！睂τ谟跋袼囆g(shù)市場萎靡不振的話題，陳海濤答得很痛快：“我覺得這是件好事。影像市場拍賣下滑，這證明中國的炒家怕了，他們的出局對于影像藝術(shù)市場的正常發(fā)展是非常有利的。影像市場會(huì)以正常的方式與速度逐漸成熟起來。我相信真正成熟的藏家應(yīng)該會(huì)把握住這種契機(jī)，這是對影像收藏的最好時(shí)機(jī)。
”在陳海濤看來，影像藝術(shù)與其他媒介的藝術(shù)具有同樣的價(jià)值。當(dāng)記者提及影像藝術(shù)由于是復(fù)數(shù)藝術(shù)，可以被多次復(fù)制，因而容易引起收藏家顧慮時(shí)，陳海濤表示：“國際上的影像藝術(shù)有自己的收藏準(zhǔn)則，而一個(gè)成熟的藏家對收藏準(zhǔn)則是非常了解的。其實(shí)不僅影像藝術(shù)是復(fù)數(shù)的，版畫、雕塑包括文本類、圖書類或者是文獻(xiàn)類的都有版數(shù)的國際規(guī)則，在國際上已有幾十年甚至上百年的歷史，是一種非常成熟的規(guī)則?！薄坝跋袼囆g(shù)在中國越來越被關(guān)注，越來越成為展覽上的重要品種，這是很自然的事——攝影發(fā)明后，影像逐漸成為我們生活當(dāng)中的一種主要文化傳播媒介。
但如果我們簡單地說影像媒介會(huì)成為取代語言媒介的傳播方式，這個(gè)說法是很難成立的。影像作為一種媒介在視覺藝術(shù)展上出現(xiàn)，就我的經(jīng)驗(yàn)和觀察，有的展示效果并不好，我們還沒有找到一種很好的方式。比如錄像作品的觀看是需要時(shí)間的，它要坐下來慢慢看。但是展覽中真正坐下來觀看的，恐怕連十分之一都沒有?！痹谕趿挚磥恚袊?dāng)代藝術(shù)太潮流化，“前段時(shí)間行為藝術(shù)‘嘩’地一下熱起來，到處都做行為藝術(shù)。
現(xiàn)在行為藝術(shù)誰都不做了，影像藝術(shù)‘嘩’地?zé)崞饋?，我相信再過幾年它也會(huì)冷下去。中國當(dāng)代文化處在一個(gè)急功近利的時(shí)期，總是充滿了操作和投機(jī)?！睂τ诤芏嗳苏J(rèn)為影像藝術(shù)會(huì)超過架上藝術(shù)品的說法，王林覺得不存在“超過”的問題。“當(dāng)代藝術(shù)是一個(gè)多元、多種、多樣并存的時(shí)代，媒介本身沒有高低問題，只有你創(chuàng)作的作品所體現(xiàn)出來的價(jià)值，才有高低問題。
這種‘超過’的說法是只有壞處沒有好處的，我不覺得哪種媒介會(huì)比哪種媒介更重要。
