如今當(dāng)代藝術(shù)作品形式的發(fā)展已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出普通人的想象空間，早已不是紙上的繪畫(huà)作品一統(tǒng)天下的格局，幾乎任何材料都可以被藝術(shù)家所利用，創(chuàng)作出來(lái)的藝術(shù)作品也是令人匪夷所思。在大多數(shù)人眼里簡(jiǎn)直就是“一堆垃圾”的東西，居然也能在拍賣(mài)行里拍出天價(jià)。8月12日，世界知名當(dāng)代藝術(shù)家、北京奧運(yùn)會(huì)視覺(jué)特效藝術(shù)總設(shè)計(jì)蔡國(guó)強(qiáng)先生的又一新作“歷史的足跡”在福建泉州爆破成功。火焰持續(xù)僅僅6秒后，這幅2008奧運(yùn)開(kāi)幕式視覺(jué)盛宴的“濃縮版”被永遠(yuǎn)記錄并留存下來(lái)。這幅作品現(xiàn)在已經(jīng)運(yùn)抵北京，加入到藝術(shù)家8月19日在北京開(kāi)展的“蔡國(guó)強(qiáng)：我想要相信”個(gè)人巡回展的作品之中。

“歷史的足跡”的創(chuàng)作歷程，是由藝術(shù)家在全長(zhǎng)33米的日本麻紙上，按照位置的不同擺上刻著北京標(biāo)志性建筑的紙板，驚艷世界的二十九個(gè)腳印，一步步沿北京中軸線(xiàn)，從永定門(mén)、前門(mén)、天安門(mén)、故宮，最后到達(dá)‘鳥(niǎo)巢’，‘腳印’在踏入‘鳥(niǎo)巢’瞬間綻放，將古希臘不滅的奧林匹克精神留給熱情的北京。作品的準(zhǔn)備時(shí)間非常長(zhǎng)，首先根據(jù)設(shè)計(jì)好的構(gòu)圖鋪灑火藥，并不時(shí)地進(jìn)行調(diào)整，并在小范圍內(nèi)進(jìn)行試爆。直到當(dāng)天18點(diǎn)15分一切準(zhǔn)備就緒后，蔡國(guó)強(qiáng)引燃了導(dǎo)火線(xiàn)，一聲悶響下爆破開(kāi)始，短短的6秒鐘后，整個(gè)場(chǎng)地?zé)熿F騰起，像是彌漫在《歷史足跡》上面的神秘面紗。

撤磚，撕紙，《歷史的足跡》的神秘面紗終于揭開(kāi)。然后，藝術(shù)家創(chuàng)作的“爆破作品”主要通過(guò)四種不同類(lèi)型的媒介形式予以展示：鋪設(shè)在紙上的火藥線(xiàn)及火藥粉末引燃后形成的火藥圖畫(huà)作品；通過(guò)影像、照片和預(yù)備草圖來(lái)記錄的在特殊場(chǎng)所進(jìn)行的爆破項(xiàng)目；大型裝置藝術(shù)；

通過(guò)照片記錄的社會(huì)項(xiàng)目，即藝術(shù)家與當(dāng)?shù)毓姽餐瑒?chuàng)造的藝術(shù)事件或展覽場(chǎng)地?！盎鹚巿D畫(huà)”作品拍出天價(jià)但是，這樣的作品有人欣賞、有人購(gòu)買(mǎi)和收藏嗎？拍賣(mài)場(chǎng)上的事實(shí)作出了回答。2007年11月25日，在香港佳士得舉行的春季拍賣(mài)中，“亞洲當(dāng)代藝術(shù)”專(zhuān)場(chǎng)拍賣(mài)上爆出了天價(jià)：估價(jià)2800萬(wàn)-3600萬(wàn)港元、蔡國(guó)強(qiáng)2002年創(chuàng)作的《APEC景觀焰火表演十四幅草圖》，最終以人民幣74，247，500元成交。普普通通的14張紙，經(jīng)過(guò)藝術(shù)家兒童惡作劇般的紙面爆炸后，居然賣(mài)了7000多萬(wàn)元，太匪夷所思了。

《APEC景觀焰火表演十四幅草圖》是蔡國(guó)強(qiáng)在紙上點(diǎn)燃火藥引發(fā)爆炸的繪畫(huà)作品，它構(gòu)成了當(dāng)代藝術(shù)表現(xiàn)的一種新媒體。它其實(shí)屬于蔡國(guó)強(qiáng)藝術(shù)創(chuàng)作系列作品中的“爆炸計(jì)劃”，即調(diào)動(dòng)自然間的能源力量，創(chuàng)造把藝術(shù)家、觀賞者與爆炸瞬間具有的混沌初始狀態(tài)聯(lián)系起來(lái)的作品。在這些火藥畫(huà)作中，蔡國(guó)強(qiáng)經(jīng)常使用他特別訂制的麻紙。麻紙的纖維結(jié)構(gòu)保留并吸收爆炸產(chǎn)生的作用和紙面焦化的效果。

他把畫(huà)紙鋪放在地面，安排不等量火藥，用炸藥粉末和蠟紙板在畫(huà)紙上布置出輪廓造型。他也會(huì)在不同點(diǎn)上放置小木板或玻璃紙，用以引導(dǎo)煙霧產(chǎn)生的形態(tài)和爆炸后的結(jié)果。設(shè)置完成后，蔡國(guó)強(qiáng)用燃香點(diǎn)燃導(dǎo)火線(xiàn)。隨著巨大的響聲，火藥在紙面上奔跑，成組的爆炸按照設(shè)計(jì)的形態(tài)產(chǎn)生，使藝術(shù)家和觀眾都沉浸在摧毀性爆炸實(shí)質(zhì)力量的瞬間體驗(yàn)中。當(dāng)畫(huà)紙呈現(xiàn)在刺鼻的煙霧中時(shí)，藝術(shù)家的助手們迅速用碎屑熄滅余燼。

最后整幅畫(huà)從地上揭起，垂直懸掛由藝術(shù)家檢視。作品也隨即最終完成。什么是新媒體藝術(shù)如果要對(duì)當(dāng)代藝術(shù)作一個(gè)硬性分類(lèi)的話(huà)，我們大致可以分出觀念藝術(shù)和架上藝術(shù)。架上藝術(shù)對(duì)于普通大眾來(lái)說(shuō)比較熟悉，包括繪畫(huà)、雕塑和攝影照片等，對(duì)于中國(guó)藝術(shù)而言還應(yīng)包括書(shū)法；觀念藝術(shù)包括裝置、影像、行為、環(huán)境藝術(shù)、方案藝術(shù)等，包括蔡國(guó)強(qiáng)的“爆炸作品”，觀念藝術(shù)在中國(guó)還處在特別前衛(wèi)的階段，幾乎很少有人能夠真正理解。

自1839年路易斯達(dá)蓋爾發(fā)明照相術(shù)以后，架上繪畫(huà)消亡與否的爭(zhēng)論就一直在延續(xù)，當(dāng)藝術(shù)創(chuàng)作歷史走到今天的時(shí)候，當(dāng)代藝術(shù)家們已經(jīng)不僅僅滿(mǎn)足于繪畫(huà)風(fēng)格上的創(chuàng)新，而是在創(chuàng)作媒介上開(kāi)始不斷創(chuàng)新。新的年代里，多媒材無(wú)疑是成就藝術(shù)家新想法最直接的表達(dá)手段，除了蔡國(guó)強(qiáng)的“爆炸系列”外，更多的藝術(shù)家開(kāi)始更廣泛地采用影像、裝置等綜合性的藝術(shù)形式，來(lái)表達(dá)自己的創(chuàng)作觀念和藝術(shù)理想。尤其在年輕的藝術(shù)家手里，諸如數(shù)碼影像等技術(shù)似乎更加運(yùn)用自如。

他們可以糅合全新高端的技術(shù)手段，在客觀允許的情況下最大限度地施展才思。錄像：新媒體藝術(shù)的開(kāi)端錄像藝術(shù)始于以電視機(jī)的顯像管和電子束取代傳統(tǒng)畫(huà)布和顏料，從而描繪出非物質(zhì)性的圖畫(huà)的時(shí)代。1999年，美國(guó)美術(shù)雜志《藝術(shù)新聞》選出了20世紀(jì)最具影響力的25位藝術(shù)家，包括畢加索、康定斯基、達(dá)利、莫奈以及錄像藝術(shù)領(lǐng)域的開(kāi)創(chuàng)者白南準(zhǔn)等。白南準(zhǔn)生于韓國(guó)，是世界著名藝術(shù)家，被尊為“視頻藝術(shù)之父”。

他于1963年，在德國(guó)的小鎮(zhèn)烏帕塔爾舉辦了名為“音樂(lè)的說(shuō)明——電子電視”的展覽，這次展覽是向輕視13部電視的人們進(jìn)行了宣戰(zhàn)，并暗示了這次音樂(lè)的展示和電視屏幕有巨大的關(guān)聯(lián)。作為視頻藝術(shù)的第一次展覽，“音樂(lè)的說(shuō)明——電子電視”也成為了當(dāng)代藝術(shù)史上值得紀(jì)念的歷史事件，這次展覽的主題理念就是：打破60年代人們與電視的正常關(guān)系，把電視理解為“影像+繪畫(huà)”，通過(guò)對(duì)他們的結(jié)合進(jìn)行藝術(shù)領(lǐng)域的革命。

錄像藝術(shù)家就像使用畫(huà)筆和顏料一樣，利用電視顯示屏和攝像鏡頭，透過(guò)日常生活中無(wú)所不在的大眾媒體，不斷嘗試新媒材，進(jìn)行試驗(yàn)性的挑戰(zhàn)。科技發(fā)展過(guò)程中產(chǎn)生的附加物和技術(shù)，被藝術(shù)家再發(fā)現(xiàn)，被作為新的創(chuàng)作材料。人類(lèi)的藝術(shù)創(chuàng)作，就本質(zhì)上而言，原本就存在欲望的抒發(fā)與幻象的投射。

影像或裝置藝術(shù)的本質(zhì)和特性，更是讓人深刻地體會(huì)到此點(diǎn)。新媒體藝術(shù)結(jié)合了影像、音樂(lè)或互動(dòng)性這些元素，這些元素的本質(zhì)往往直接且貼切地襲擊觀者的感官，直覺(jué)性引領(lǐng)我們進(jìn)入另一個(gè)超乎視覺(jué)的世界。1、錄像作品目前處在什么樣的價(jià)格水平？目前國(guó)內(nèi)藝術(shù)家作品大約都在一萬(wàn)美元左右，是一個(gè)很容易入門(mén)的價(jià)格。國(guó)際一線(xiàn)的新媒體藝術(shù)家作品大概可以賣(mài)到30萬(wàn)美院左右，原因是他們作品的版數(shù)很少，有些只有三到五個(gè)版本而已?，F(xiàn)在中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)家里面，像楊福東等人的作品大概都是6-8個(gè)版，這并不多，可能還算是很少的量；

但國(guó)內(nèi)還有一些藝術(shù)家作品的版本多到25張，甚至30張，那就是完全不同的價(jià)格標(biāo)準(zhǔn)了。2、國(guó)內(nèi)錄像作品收藏的主要問(wèn)題是什么？對(duì)于錄像作品來(lái)說(shuō)，它只能被賣(mài)一張光碟片，最多的可能就是再加上藝術(shù)家的保證書(shū)，因此概念很簡(jiǎn)單，就是賣(mài)一個(gè)版權(quán)。藝術(shù)本身最講求原創(chuàng)性，所以收藏家要購(gòu)買(mǎi)的也是原創(chuàng)版權(quán)。3、讓人放心的新媒體藝術(shù)交易市場(chǎng)，究竟是怎樣的流程？新媒體藝術(shù)家們都有自己的代理畫(huà)廊，為他們做學(xué)術(shù)支持、媒體宣傳和銷(xiāo)售；

拍賣(mài)公司主要的合作對(duì)象是畫(huà)廊和收藏家，而不是直接向藝術(shù)家本人征集作品。如何欣賞前衛(wèi)作品很遺憾，如今當(dāng)代藝術(shù)主流的欣賞口味和標(biāo)準(zhǔn)始終由歐美西方社會(huì)掌控，國(guó)內(nèi)的藝術(shù)家目前基本上還處于“模仿西方”的創(chuàng)作階段。作為當(dāng)代藝術(shù)作品的收藏者或投資人，除了需要拋棄以往的內(nèi)心成見(jiàn)之外，還必須了解西方社會(huì)衡量當(dāng)代藝術(shù)價(jià)值的主要標(biāo)準(zhǔn)。

在歐美，大家對(duì)于藝術(shù)不會(huì)追求像我們直觀的那種“顏色很漂亮”之類(lèi)曖昧的感動(dòng)，他們對(duì)藝術(shù)最基本的態(tài)度是享受其中知性的“設(shè)計(jì)”或“游戲”。在歐美創(chuàng)作藝術(shù)作品有一個(gè)不成文的定律，那就是要“透過(guò)作品，創(chuàng)造出世界藝術(shù)史上的脈絡(luò)?！毕衲壳罢诔蔀槊餍堑乃囆g(shù)家如張曉剛、方力鈞、曾梵志等，他們的作品在紐約、倫敦等拍場(chǎng)上被賣(mài)出天價(jià)，證明了他們長(zhǎng)久以來(lái)在美術(shù)史上所建立的脈絡(luò)已經(jīng)滲透歐美了。

為什么杜尚在小便池上簽名就會(huì)變成作品？現(xiàn)成的小便池形狀都一樣，從中產(chǎn)生的價(jià)值是什么？其實(shí)，就是“觀念”或者“概念”。在西方的藝術(shù)世界里，能夠被認(rèn)可具有真正價(jià)值的，既不是好素材，也不是多大的努力，而是藝術(shù)家的思想——這才是價(jià)值的根源，也是藝術(shù)作品能夠受到肯定的理由。我們絕大部分人都是用喜好來(lái)看藝術(shù)作品，在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)，這其實(shí)是比較危險(xiǎn)的態(tài)度。

如果要用主觀來(lái)判斷，眼前所有作品的真正價(jià)值就等于是零了。因?yàn)楣馐侵饔^，會(huì)變成只去評(píng)價(jià)易懂的東西，這與客觀創(chuàng)造歷史的歐美脈絡(luò)其實(shí)是遠(yuǎn)離的。收藏者不知道歐美的美術(shù)史或者脈絡(luò)，就好比看球類(lèi)比賽的觀眾卻不知道運(yùn)動(dòng)的規(guī)則，然后覺(jué)得無(wú)聊是一樣的意思。國(guó)內(nèi)作品處于“原始股”狀態(tài)從西方藝術(shù)市場(chǎng)發(fā)展的歷史和現(xiàn)狀來(lái)看，一級(jí)市場(chǎng)是基礎(chǔ)，參與人數(shù)和機(jī)構(gòu)眾多，屬于金字塔結(jié)構(gòu)中的塔基部分；二級(jí)市場(chǎng)漸趨高端，參與人的資金量必須雄厚，屬于少數(shù)人的游戲場(chǎng)。

而中國(guó)的藝術(shù)市場(chǎng)現(xiàn)狀卻剛好相反，拍賣(mài)市場(chǎng)的發(fā)展遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)畫(huà)廊，從而造成了市場(chǎng)中藝術(shù)品價(jià)格體系的混亂和無(wú)序，尤其在當(dāng)代藝術(shù)品板塊中更為突出。但從新媒體藝術(shù)交易市場(chǎng)的發(fā)展現(xiàn)狀來(lái)觀察，目前作品還很少出現(xiàn)在拍賣(mài)場(chǎng)，基本都在畫(huà)廊和博覽會(huì)中進(jìn)行銷(xiāo)售。也就是說(shuō)：新媒體藝術(shù)市場(chǎng)板塊從起步階段就行走在一條規(guī)范的道路上，參與的投資人未來(lái)所面臨的不確定性風(fēng)險(xiǎn)將會(huì)少一些。

另外，由于目前國(guó)內(nèi)還很少有藏家關(guān)注這部分新媒體作品，所以，這些作品在市場(chǎng)上的交易量也極其有限。新媒體藝術(shù)作品在國(guó)內(nèi)基本處于“原始股”狀態(tài)，大多數(shù)收藏者和投資人還沒(méi)有看到其中蘊(yùn)含著的巨大升值空間，誰(shuí)這時(shí)候下手買(mǎi)進(jìn)，誰(shuí)就有可能將抓住一個(gè)未來(lái)發(fā)大財(cái)?shù)牧紮C(jī)。