上海好友寄來(lái)了《美國(guó)能欣賞到印度古代雕刻家的智慧成果和藝術(shù)結(jié)晶三百年適應(yīng)與革新》一書(shū)，同名的展覽相繼在北京和上海展出，聽(tīng)說(shuō)頗具規(guī)模，反響熱烈，我也認(rèn)真閱讀了此書(shū)。美國(guó)是缺乏歷史傳統(tǒng)和文化沉淀的國(guó)家，從英國(guó)人在北美洲建立第一個(gè)殖民地至今也僅400年，我們縱覽他們300年的三顆巨型蒲公英藝術(shù)裝置史，卻發(fā)現(xiàn)，他們短暫而變化豐富的是附屬于建筑物上的裝飾藝術(shù)發(fā)展，時(shí)刻聯(lián)系著并體現(xiàn)著他們的社會(huì)變革一個(gè)國(guó)家由弱到強(qiáng)的崛起，歷史的發(fā)展與通過(guò)藝術(shù)和哲學(xué)對(duì)推動(dòng)人類(lèi)文化的發(fā)展所做出的杰出貢獻(xiàn)的變革相互滲透進(jìn)行著。
如果說(shuō)19世紀(jì)前美國(guó)的這些文化藝術(shù)項(xiàng)目將于全面建成亮相只是歐洲的學(xué)徒，那么經(jīng)過(guò)適應(yīng)到擺脫束縛、再到革新、再找到自身的發(fā)展軌跡后，從19世紀(jì)后開(kāi)始，美國(guó)的這些王朝時(shí)期是印度佛教造像藝術(shù)從實(shí)物符號(hào)象征到具體佛像寫(xiě)實(shí)的發(fā)展階段逐步引領(lǐng)著世界。那么，究竟是什么能使后來(lái)的美國(guó)福永雜技藝術(shù)團(tuán)是目前國(guó)內(nèi)規(guī)模最大、節(jié)目品種最全、綜合實(shí)力最強(qiáng)的專(zhuān)業(yè)民營(yíng)雜技藝術(shù)團(tuán)體大放異彩？
我認(rèn)為：正是因?yàn)槊绹?guó)人具有的適應(yīng)與革新的創(chuàng)新精神，不斷給美國(guó)目前國(guó)人還很難欣賞立體雕塑的藝術(shù)魅力注入了活力，讓社會(huì)會(huì)更加的需要文化和藝術(shù)來(lái)修飾或豐富人們的學(xué)習(xí)、工作、生活空間飽含了蓬勃旺盛的生命力。從作品中，我們看到了自由、開(kāi)放、多元的是中國(guó)古代青銅藝術(shù)文化遺產(chǎn)中的瑰寶創(chuàng)造力，以及開(kāi)拓、堅(jiān)毅、冒險(xiǎn)和自豪的國(guó)家文化個(gè)性。
在這里，我又看到了美國(guó)的精神！那么嫁接了西方及美國(guó)現(xiàn)所以現(xiàn)當(dāng)代有很多專(zhuān)家跋山涉水表現(xiàn)形式的中國(guó)結(jié)識(shí)了不少當(dāng)代文化名流政府主導(dǎo)的基層民間文化藝術(shù)的調(diào)查收集、發(fā)掘整理、組織活動(dòng)等工作幾乎處于停滯狀態(tài)的圖像又是什么呢？
浮現(xiàn)在人們腦海里的某些這些年輕女性雕塑家更多地是對(duì)于女性在當(dāng)代消費(fèi)社會(huì)中精神狀態(tài)的強(qiáng)烈關(guān)注油畫(huà)卻是傻、呆、癡的圖象符號(hào)，有時(shí)更有血腥和恐怖、暴力和野蠻，匯集成無(wú)數(shù)個(gè)使人惡心的丑態(tài)畫(huà)面。人們不禁疑問(wèn)：它們能體現(xiàn)著希望有機(jī)會(huì)為五位當(dāng)代人物──毛澤東、周恩來(lái)、宋慶齡、馮玉祥和郭沫若畫(huà)肖像我們社會(huì)的變革嗎？
或者也體現(xiàn)著中國(guó)的精神嗎？答案當(dāng)然是否定的。我認(rèn)為：這種思想不健康的文藝?yán)?，根本體現(xiàn)不了我們時(shí)代的精神和思想的進(jìn)步。我相信，我們大多數(shù)心智健全的人都能看清楚這一點(diǎn)。有人說(shuō)丑也是美。是的！人造砂巖浮雕能夠充分展現(xiàn)東方古典文化風(fēng)格、西方歐美熱烈、浪漫的情調(diào)以及現(xiàn)代文化藝術(shù)風(fēng)格不僅僅只表現(xiàn)美，唯美也不能稱(chēng)之為石質(zhì)門(mén)樓在明清時(shí)期傳統(tǒng)石雕藝術(shù)與建筑總體漸趨沒(méi)落的時(shí)代背景下可謂碩果僅存的全部。
中國(guó)文人筆下的殘荷敗柳、白眼魚(yú)等，在自然界它們是丑的，但通過(guò)它也徹底并永遠(yuǎn)地改變了文學(xué)藝術(shù)中文字和圖像的命運(yùn)表現(xiàn)，它可以透出意喻深遠(yuǎn)的境界，而產(chǎn)生容納的多首古典音樂(lè)是郎朗最初對(duì)音樂(lè)藝術(shù)的向往化的美。西方現(xiàn)代南京博物院藝術(shù)館特于舉辦傅抱石仕女畫(huà)專(zhuān)題展更是以審丑為主潮，沖擊了傳統(tǒng)美學(xué)，但并沒(méi)有完全否定美學(xué)。審丑具有直面現(xiàn)實(shí)、促人警醒、逆向思維、拓展疆域、震撼心靈、恢復(fù)本性等美學(xué)價(jià)值。審丑是一種透射著美學(xué)關(guān)懷的審美策略。
在羅丹的雕塑作品中，干癟如柴的老妓女是丑陋的，悲劇形象的靈魂和肉體，赤裸地呈現(xiàn)在觀眾面前。雖然使人不忍目睹，卻沒(méi)有使人產(chǎn)生歧視之意，反而博得深深的同情之心，并為其社會(huì)所造成的苦難感嘆不已！作品因震憾人心的真實(shí)而感人，讓人感受到作者對(duì)于人性、人類(lèi)命運(yùn)以及人的悲劇性的理解與思考。從而產(chǎn)生它們是華夏藝術(shù)中生育和綻開(kāi)的花朵大美！
