橫跨三世紀之「威尼斯雙年展」成立于公元1895年，迄今已邁向第52屆，為全世界當代藝術中最具重要性與前瞻性的視覺展覽，此藝術盛會引領世界藝術潮流、創(chuàng)造不同國家文化之對話空間，是藝術界最高的學術殿堂。每屆展覽均有超過70個國家及數(shù)百位藝術家參與，并吸引近百萬的觀賞者，其中包含全世界重要的美術館館長、策展人、藝評家、收藏家及媒體，素有「文化界奧林匹克」之美譽。雕塑家李真，是一個極俱天份的藝術家，涉略佛學經典、物外尋真，在藝術作品的追求上，是以雕塑來傳達東方文化的精神與內涵。

李真以「虛空」為其重要的創(chuàng)作美學概念，「空」與「虛」是中國文化中佛學及道學的重要思想，佛學中的「空」并不是代表沒有，而是代表一個巨大寂靜的生滅智能境界，在道家思想有兩句話:「虛空粉碎，大地平沉」，就是描述一個破與靜的極點狀態(tài)，在「易」之中求道。李真的雕塑是在探討虛空的能量，但他所表現(xiàn)出的雕塑實體，卻是氣能充塞，一點也不空，原因是李真再現(xiàn)能量是以一種精神的形式，用夸張、通體漆黑的實體來表現(xiàn)攝人的物質精神，但雕塑所傳達確是甜美、浪漫、喜悅與滿足的精神概念，正因如此，即便他的部分作品巨大無比，但卻不顯壓迫笨重，似漂浮于空中，令人有「既重又輕」的感覺，這正是精神能量與物質能量完美的結合所致。

不但如此，李真竟能突破千年佛教雕塑既有的形式藩籬，轉化唐代佛教造像的豐厚飽滿。以及宋代俊美秀麗的精神暨形象特質，將雕塑的開臉與線條減至極簡，并且粹取中國5000年歷史文化的元素，如中國的仙、佛、龍、神話、民間故事等，更進一步注入當代藝術的元素及對象，成功的結合古典與當代，使其作品呈現(xiàn)一種前所未見的獨特型態(tài)及樣貌，賦予東方雕塑新的生命。

「虛空中的能量」展覽將展出李真數(shù)件大型戶外雕塑，在「大士騎龍」這件作品中，上立大士渾圓敦厚、面相霧化、流落出單純而自信的拙趣，右手拈印，左持凈瓶，出現(xiàn)自在于天地間之氣勢，卻又內缊著平靜氣質，俯看眾生給予溫暖擁抱。

座騎的龍身，靈感源于中國古代之銅鼎，軀體充塞能量，飽滿而厚實，龍顏彷佛透露出神氣活現(xiàn)的慈悲神情，背面光滑圓潤如玄武龜甲，足踏龍珠、蓮花、祥云、天火之上，飄然穿梭于古今中外，超越時空屹立世間。「合十」是李真1998年所創(chuàng)作的早期代表性作品之一。「合十」是雙手合掌的動作，是佛教常用的禮儀，不僅可以達到收攝內心的作用，也給人一種虔誠、謙和的印象，而雙手合著有著加強念力之意，從而達到向內收心、自在寧靜的狀態(tài)。

「合十」這件作品，可見頭略低，雙手合掌，神情安詳嚴肅的典型表情及姿勢，而李真巧妙地將傳統(tǒng)佛像中常見的繁瑣衣服皺褶化繁為簡，展現(xiàn)出無縫天衣，渾然天成而沒有缺陷的敦厚造型，將合十「歸源、圓滿」的真正精神完全體現(xiàn)。

『無憂國土』作品中的小孩無憂無慮飄然于頂峰，養(yǎng)空神游，消遙而自在。從物理結構方式而言應是飄浮不安定的，李真確能巧妙處理雕塑形體姿態(tài)與表情，尤其是雙腿交叉的部份，悠然自如，澄澈童稚。這渾圓線條充滿氣體張力與能量，并使用中國墨黑色帶有霧亮質感的生漆，增加銅質本身新變化，創(chuàng)造出特殊的效果。