作為一名目前就職于“國際雕塑家領(lǐng)域”這一美國組織的執(zhí)行編輯，我也曾經(jīng)是生產(chǎn)歐洲細瓷的奢侈品生產(chǎn)廠商——Herend瓷器公司的合伙人，師從于國際聞名的大師級石雕藝術(shù)家JesusMoroles和XavierCorbero，在中國深圳、曼哈頓、桑塔非和新墨西哥等地居住過。2001年我成了一名職業(yè)雕塑家。我的經(jīng)歷使我有幸見識了大量的當(dāng)代藝術(shù)，這使我對當(dāng)代藝術(shù)的認識也與日俱深。我對德克薩斯州的當(dāng)代藝術(shù)文化中心了解最深刻，那里是我的出生地。

那里的品位受多種因素影響。多代人口構(gòu)成的德克薩斯人更傾向于愛好普通的具像派的當(dāng)代藝術(shù)，特別是內(nèi)容古怪的或者是描繪一些特別的野生動植物——如魚、鹿和禽類的作品。他們不太接受現(xiàn)代、當(dāng)代或者抽象雕塑，或者說得更糟糕點，很少有人知道它們。整筆巨款比起倫敦、曼哈頓、洛杉磯等這些廣為人知的現(xiàn)代藝術(shù)中心，德克薩斯的藝術(shù)活動更像一場社交活動。這里的人們認為參與現(xiàn)代藝術(shù)是一種“很酷的享受”——你既可以一飽眼福又可以借此機會暢飲葡萄酒。

因此，在這類的藝術(shù)活動上至多是就藝術(shù)家個人創(chuàng)作的藝術(shù)形象進行談?wù)?，而對藝術(shù)進行深層次地探討幾乎是不可能的。一般來說，在美國所有的交易項目里，當(dāng)代雕塑的私人購買多存在于美國那些所謂的“藍州”內(nèi)，包括紐約、加利福尼亞和馬薩諸塞。

而諸如德克薩斯、阿拉巴馬、堪薩斯和亞利桑那這些“紅州”的購買力則較弱。這些地方對當(dāng)代雕塑作品的相對較弱的購買力并不是源自人們購入資金的缺乏。在美國，德克薩斯是一個非常富有的州，依靠能源和高科技積累了巨額財富。所以人們不缺錢，缺的是使這些有錢人能大量購入當(dāng)代雕塑作品的眼光和對藝術(shù)的理解。營銷戲法重要的當(dāng)代雕塑在美國的市場和銷售行情隱藏了這樣一個令藝術(shù)家們不愿接受的事實：雕塑這種作品本身在現(xiàn)代市場進程中不具首要重要性。

當(dāng)代雕塑的銷售、陳列、展覽以及他們在藝術(shù)品收藏界的被接受程度幾乎只是藝術(shù)品經(jīng)銷商和畫廊主精心運作的一個儀式，以此證明他們操控市場的能力和可信性。偶爾地也會出現(xiàn)那種對雕塑有著自我培養(yǎng)的精致品位的德克薩斯私人買主，但這種情況只能算是例外。更具代表性的是富有的德克薩斯收藏家信賴那些畫廊主、藝術(shù)品經(jīng)銷商以及藝術(shù)品購買法人所謂的智慧和品位并向他們購買。德克薩斯那些經(jīng)營成功的藝術(shù)畫廊在開業(yè)前都會擬定一份顧客名單。這份名單一旦確定，畫廊主就開始搜羅那些他們認為適合顧客品位的藝術(shù)作品。

那么到底哪類雕塑才是畫廊主認為有吸引力的呢？答案是影響因素實在是太多了：審美情趣，需求信息，藝術(shù)家的個人造詣，藝術(shù)家的作品為收藏家所關(guān)注的程度，等等等等。而對于德克薩斯的那些經(jīng)營失敗的藝術(shù)畫廊來說，他們似乎有著這樣的念頭：在一個好地角租用一個空間來零售當(dāng)代藝術(shù)作品就能賺大錢。可事實是德克薩斯藝術(shù)畫廊的影響力不敵那份先于畫廊開業(yè)就存在的顧客名單！若一位雕塑家在追求商業(yè)成功的同時又希望作品能得到藝術(shù)界的認可，他該怎么做？

假設(shè)就處在這種不正常的畫廊體系下，怎么才能更好的賣出雕塑呢？那些在商業(yè)上獲得成功的雕塑家都有天賦，是技藝與作風(fēng)的革新者。它們?nèi)萆砩鐣校ㄙM心思的與畫廊主、藝術(shù)品經(jīng)銷商建立起緊密關(guān)系。這點不容小覷，在這里藝術(shù)天賦只扮演了一個次要角色。所以說，從得克薩斯當(dāng)代藝術(shù)作品的售賣我們可以看出：這整件事本身就是藝術(shù)家的一個創(chuàng)造。花崗巖和塑料管：一個雕塑家的故事如今，作為一位雕塑家，我的興趣焦點仍然在大尺度石雕上，這主要指花崗巖。

直到最近，一些工具出現(xiàn)了，才允許雕塑家對這種最難搞的石材進行探索和創(chuàng)新。我能成功地將不同石料組合在一起，也創(chuàng)新了一些能制造出戲劇性、富有對比效果的技巧。于2004～2005年與我共事的花崗巖雕刻家JesusMoroles，就是靠在作品中反復(fù)運用他自己的一個創(chuàng)新手法而變得非常有名。那就是說，作為五年前我首次涉足專業(yè)藝術(shù)領(lǐng)域時開始的一系列實驗雕塑的一部分，我現(xiàn)在正在試制一類以塑料咖啡攪拌棒、房頂用柏油、環(huán)氧樹脂等為材料的雕塑。

當(dāng)我于1999年在深圳作商業(yè)執(zhí)行官時，受中國裝飾瓷器的古代工藝的啟發(fā)，我有了這樣一種認識：傳統(tǒng)的歐洲瓷器公司所缺少的正是大膽地將藝術(shù)手段移用到現(xiàn)代領(lǐng)域，卻仍保留有那種受珍視的設(shè)計與傳統(tǒng)。在德國的一個交易會上，我對幾家公司提議做一種定制的半身像，以傳統(tǒng)的餐具設(shè)計手法進行裝飾。最終結(jié)果是誕生了6個我設(shè)計和制作的樣品，由Herend瓷器公司制胚燒結(jié)。那個項目引發(fā)了一種實驗性的大理石雕塑，用不同顏色的石材構(gòu)成的迭片結(jié)構(gòu)表現(xiàn)人類半身像。

后來，我試驗了各種形狀的金屬、石膏和玻璃，一直做到今天的塑料管系列，這個作品非常有名。因我發(fā)明的這種方法的特殊做法，每件作品需要一個月的時間才能形成大約40cm高的片積層。最終的結(jié)果常常浮現(xiàn)在我的腦海里：環(huán)氧材料在外面罩上了一層半透明的殼，對于觀者來說，它們產(chǎn)生了一種朦朧的視效：整個雕塑的結(jié)構(gòu)被渲染地不十分清晰，而這剛巧深具吸引力。

一個雕塑展覽專門展示由此類材料制成的雕塑，于2006年9月在德克薩斯州的達拉斯舉辦。有關(guān)馬克·P·威廉森在過去的5年內(nèi)，威廉森參加了20多個國際賽事，并于2003年和2004年贏得了幾個最高獎項。2005年，威廉森在JesusMoroles的工作室從師學(xué)習(xí)，拓展對大尺度雕塑的視界。

同樣是在2005年，他被邀在三家藝術(shù)畫廊展出作品，這三家藝術(shù)畫廊分別位于德克薩斯州的奧斯汀、達拉斯和若科波特。《威廉森的雕塑——藝術(shù)品和古董的優(yōu)雅》，雜志年鑒《權(quán)威導(dǎo)向》，2005～2006威廉森的作品反映了這樣一種概念：生物體和生命力存在于任何物體當(dāng)中。

他現(xiàn)居于德克薩斯州的達拉斯和匈牙利的布達佩斯。