初遇城雕是20多年前，慕名漫游于北大未名湖畔，驀然發(fā)現(xiàn)小徑旁有尊半身銅像，神情淡定卻又略帶惆悵，好奇上前，卻是1917－1927年間任北大校長的蔡元培先生的雕像。先生當(dāng)年提出“思想自由，兼容并包”，為中國現(xiàn)代的高等教育進(jìn)行精神奠基，還四處奔走營救五四運(yùn)動中被捕的學(xué)生。

這尊雕像，是由七七、七八級畢業(yè)生獻(xiàn)給母校的。層層遞進(jìn)的信息和對時代的慨嘆，讓我瞬間超脫湖光塔影之幽，思緒進(jìn)入歷史的隧道。城市雕塑源于古希臘，泛指矗立于城市公共場所中的雕塑作品。它在高樓林立、道路縱橫的城市中，起到舒緩因建筑物集中而帶來的擁擠、壓迫和呆板、單一的作用，有時也在空曠的場地起平衡作用。在后工業(yè)時期，“城市居民喪失了接觸自然環(huán)境和使人精神振奮的條件”，城市雕塑可以有效調(diào)和水泥、鋼鐵、玻璃帶來的僵硬、冷漠感。

法國巴黎德拉方斯新區(qū)建造時過于強(qiáng)調(diào)功能設(shè)計，商業(yè)氣氛濃重，放置了一些稚拙又充滿情趣的公共藝術(shù)作品后，冰冷的廣場變得輕松愉悅。杰出的城市雕塑，甚至成為一個城市乃至國家的標(biāo)志。比如美國紐約的自由女神像、布魯塞爾的《撒尿的男孩》、丹麥的《美人魚》，還有荷蘭鹿特丹市的《被摧毀的城市》，半跪著掙扎欲起的巨大人像，代表了這個國家的精神與力量。

在優(yōu)秀的雕塑作品前，觀者往往瞬間靈魂出竅，脫離當(dāng)下情境和紛繁鬧市，摹想雕塑家所欲表現(xiàn)的內(nèi)容，獲得精神的無限空間。中國的城雕很多，據(jù)不完全統(tǒng)計，600多個城市擁有數(shù)萬座城市雕塑。然而其中有感染力、生命力的作品不多，大多圖解觀念，造型呆板，思想性與藝術(shù)性不高。有的粗制濫造、生硬冷漠、抄襲雷同，讓人一望而生厭倦和審美疲勞感；有的雖精雕細(xì)琢，卻做作無趣，屬于毫無想象力的平庸工藝品。

這其中固然有我國城雕歷史短暫的原因，有雕塑家人文素養(yǎng)和藝術(shù)想象力欠缺的因素，但最重要的一點(diǎn)是對城雕的公共性本質(zhì)認(rèn)識不足。所謂“公共性”，一是指城雕的置放特點(diǎn)，一是指城雕的審批程序，兩者之間存在著因果關(guān)系。區(qū)別于室內(nèi)雕塑和架上雕塑，城市雕塑面對的往往是人流較多、視域開闊的開放空間，具備高度的公共藝術(shù)特性，必須服從公共環(huán)境的需要，服從公眾的審美需要。

正因為此，城市雕塑不是沙龍文化，而是面對不同階層、民族、文化程度人群的大眾文化，所以單純的長官意志和現(xiàn)代藝術(shù)家過分的主觀意識，都應(yīng)加以控制。美國對公共藝術(shù)建設(shè)異常嚴(yán)肅和慎重，專門設(shè)立聽證會制度，由公眾和社區(qū)來評判作品的藝術(shù)水準(zhǔn)，作品與特定場所的空間結(jié)構(gòu)、性質(zhì)功能、情調(diào)氛圍以及尺度比例是否和諧，與環(huán)境是否構(gòu)成有機(jī)的整體…使更廣大的人群能積極表達(dá)自己的意愿，與藝術(shù)作品達(dá)到情感上的融合。目前我國一些地區(qū)探索出了一套公開透明的程序，即“招投標(biāo)征集方案——專家初評選出入圍方案——入圍方案公示——公眾評議——反饋創(chuàng)作者——最終實施”，保證了城市雕塑創(chuàng)作的水平。

還有藝術(shù)家呼吁，應(yīng)組織專家、學(xué)者對現(xiàn)有城市雕塑進(jìn)行普查、評審，清理整頓粗制濫造、無文化品位、有損城市形象的“垃圾作品”。如同世界上沒有兩片相同的樹葉一樣，每個城市都是獨(dú)特的，有自己歷史傳承的文脈，有數(shù)百上千年積淀的城市風(fēng)格與氣質(zhì)，充滿了歷史感和人文性：南方靈秀靜謐，北方凝重陽剛；

東部時尚明麗，西部神秘蒼涼…一座沒有自己風(fēng)貌和文化藝術(shù)感的城市，就像一個沒有思想的人，呆板乏味，缺乏魅力。愿更多具有“藝術(shù)價值唯一性”的優(yōu)秀城雕，活化綠地、溫馨街區(qū)，讓我們的城市充滿生命的律動與精神的光彩。