現(xiàn)為中央美院副教授的雕塑家魏曉明，于20世紀(jì)80年代赴歐留學(xué)。歸國后曾成功策劃了天津、長春、北京雕塑邀請展，并曾擔(dān)當(dāng)2002中國北京·國際城市雕塑藝術(shù)展的藝術(shù)總監(jiān)，對國內(nèi)外的雕塑市場有著較深的了解和獨(dú)到見解，為此，本刊記者對他進(jìn)行了采訪。記者：無論是作為“城市收藏品”的城市雕塑還是作為“個體收藏品”的架上雕塑，因其社會干預(yù)性強(qiáng)，影響面廣，乃至近年來在我國同觀眾的距離愈來愈近，這是否就意味著雕塑在我國藝術(shù)品市場的高潮即將到來。
作為一個在國外留學(xué)多年的藝術(shù)家，在對國內(nèi)雕塑市場與國外市場的對比中，您認(rèn)為目前中國的雕塑市場處于一個怎樣的階段。魏曉明：應(yīng)該說中國目前的雕塑市場還頗為稚嫩。這種不成熟主要表現(xiàn)為兩方面：首先，從雕塑本身來看，由于與書畫等相比，它的創(chuàng)作程序復(fù)雜，導(dǎo)致其成本較高，因此作為一種普通藏品走進(jìn)人們的生活之中還為時尚早；其次，則是目前中國的雕塑市場還不完善，幾乎沒有相關(guān)組織對雕塑的運(yùn)作進(jìn)行規(guī)范、引導(dǎo)，雕塑家一般都沒有經(jīng)紀(jì)人為其做代理、包裝、訂購等工作。
以架上雕塑為例，我在嘉德拍賣會上的雕塑大多是40公分以下的青銅作品，通常也只能以15000元左右的底價成交。事實(shí)上，這種雕塑市場不健全的現(xiàn)象在整個亞洲都很普遍。我的作品在新加坡有專門的畫廊代理，在5年的成交清單上，我驚異地發(fā)現(xiàn)，買主清一色都是歐洲人。與架上雕塑相比，城市雕塑的情況稍好，它一直在培育市場。1998年，這一年因中國雕塑活動眾多而被圈內(nèi)人士稱為“雕塑展覽年”，年底，北京城市雕塑建設(shè)管理辦公室曾組織了“城市雕塑設(shè)計方案展”，共收到850余套方案，今天為大眾所耳熟能詳?shù)牡袼堋?a href="/diaosu/3409-1/" target="_blank">臉譜》、《蒸蒸日上》、《龍》、《風(fēng)車》就是從那次展覽中脫穎而出的。
此后數(shù)年，中國的城市雕塑又有了很大發(fā)展。到2001年王府井為配合申奧而舉行的體育題材的展覽，第一次將架上雕塑轉(zhuǎn)移到了室外，受到了人們的普遍歡迎。今天，在城市雕塑看似繁榮的背后，我們也看到了一些粗制濫造之作。
于是越來越多的人在呼吁：“北京城市雕塑應(yīng)該寧缺毋濫，這一代人不要將下幾代人的公共空間也占滿了?！倍@一切的改善都有賴于中國雕塑市場的進(jìn)一步完善。記：按國際慣例，作者親自翻制并確認(rèn)的雕塑作品，原件復(fù)制10件以內(nèi)者，均可視為原作。而據(jù)我所知，您的同一題材作品原作通常則是限制在7件以內(nèi)?？梢哉f，作為一個中國雕塑家您正在努力地將國際雕塑市場的運(yùn)作規(guī)律引入到自己的創(chuàng)作中來。
您認(rèn)為目前中國雕塑市場與國際市場的差距之所以有如此之大，原因主要在哪里。魏：原因主要有兩方面。其一是文化背景的迥異。在國外，雕塑收藏歷史的延續(xù)性是形成今天較為完善的雕塑市場的重要原因。由于雕刻石頭相對困難，而對于青銅作品來說，同一個模子可以翻鑄若干件作品，故在國外，一件亨利·摩爾的石雕作品的價格要遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于他的青銅作品。但在中國則正好相反，人們注重的往往是雕塑材質(zhì)而非作品本身的藝術(shù)性。同時由于在中國，人們往往將石雕與民間石匠雕琢的石獅、石虎相聯(lián)系，從而使石雕作品在不自覺中降低了其藝術(shù)的崇高性。
其二則是社會引導(dǎo)不同，在歐洲一直都有這一傳統(tǒng)，比如在文藝復(fù)興時期，羅馬教皇就經(jīng)常向米開朗基羅訂購各種雕塑，并將雕塑向大眾進(jìn)行了很大規(guī)模的宣傳。記：既然中國的雕塑收藏市場還不夠成熟，那么中國的雕塑界還需要在哪些方面努力。魏：需要呼喚“中國藝術(shù)百分比”。在中國，目前城市雕塑的費(fèi)用主要是由稅收支出。而國外房地產(chǎn)在開發(fā)費(fèi)中就有一定百分比用于公共藝術(shù)的建設(shè)，即俗稱的“公共藝術(shù)百分比”。
這一百分比起源于上世紀(jì)30年代的奧地利，當(dāng)時正是歐洲君主制瓦解時期。在進(jìn)行開發(fā)時，以前都是在城市規(guī)劃師進(jìn)行規(guī)劃和建筑師蓋房子后，剩下的空地留給雕塑家。后來，雕塑家認(rèn)為這種在既定的空間創(chuàng)作雕塑是非常不合理的，便建議在未開始開發(fā)時，規(guī)劃師、建筑師、雕塑家們坐下來共同協(xié)商、規(guī)劃這一區(qū)域的建造?；谶@樣一個設(shè)想，這三者便向政府申請了一片空地，用石頭來建造、模擬各種形式的建筑模式?，F(xiàn)在的symposium一詞就由此而來。
這種公共藝術(shù)以一定的百分比同時參與到開發(fā)中來的實(shí)驗性的模式，由奧地利開始，不久后就在整個歐洲乃至全球流行起來。我想，中國的雕塑如何更恰當(dāng)、適時的切入社會，這一百分比是值得借鑒的。記：正如您剛才所傳達(dá)給我們的，雕塑不等同于公共藝術(shù)，只是公共藝術(shù)的一個重要組成部分。而我們也知道，以前您在國內(nèi)學(xué)的是裝潢藝術(shù)設(shè)計，但回國時您卻同時擁有雕塑、繪畫、建筑外形等幾個不同專業(yè)的學(xué)位，在中國人的普遍觀念里，這種人通常被稱為“萬金油”，您自己是怎么看待的。
魏：在歐洲，學(xué)生在注冊時所拿到的學(xué)生證是全國通用的，這就意味著一個學(xué)生能同時在不同專業(yè)乃至不同學(xué)校學(xué)習(xí)。特別是在人類進(jìn)入21世紀(jì)后，這種現(xiàn)象就更為普遍。因為一個公共環(huán)境之中，最恰當(dāng)?shù)淖龇ú灰欢ň鸵胖玫袼?，可能會有更好的設(shè)計方法，一個公共藝術(shù)家應(yīng)該具有多方面的素質(zhì)。而中國雕塑市場的繁榮，同樣也需要一批這樣具有綜合素質(zhì)的公共藝術(shù)家、雕塑家。'
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作為一個在國外留學(xué)多年的藝術(shù)家，在對國內(nèi)雕塑市場與國外市場的對比中，您認(rèn)為目前中國的雕塑市場處于一個怎樣的階段。魏曉明：應(yīng)該說中國目前的雕塑市場還頗為稚嫩。這種不成熟主要表現(xiàn)為兩方面：首先，從雕塑本身來看，由于與書畫等相比，它的創(chuàng)作程序復(fù)雜，導(dǎo)致其成本較高，因此作為一種普通藏品走進(jìn)人們的生活之中還為時尚早；其次，則是目前中國的雕塑市場還不完善，幾乎沒有相關(guān)組織對雕塑的運(yùn)作進(jìn)行規(guī)范、引導(dǎo)，雕塑家一般都沒有經(jīng)紀(jì)人為其做代理、包裝、訂購等工作。
以架上雕塑為例，我在嘉德拍賣會上的雕塑大多是40公分以下的青銅作品，通常也只能以15000元左右的底價成交。事實(shí)上，這種雕塑市場不健全的現(xiàn)象在整個亞洲都很普遍。我的作品在新加坡有專門的畫廊代理，在5年的成交清單上，我驚異地發(fā)現(xiàn)，買主清一色都是歐洲人。
與架上雕塑相比，城市雕塑的情況稍好，它一直在培育市場。1998年，這一年因中國雕塑活動眾多而被圈內(nèi)人士稱為“雕塑展覽年”，年底，北京城市雕塑建設(shè)管理辦公室曾組織了“城市雕塑設(shè)計方案展”，共收到850余套方案，今天為大眾所耳熟能詳?shù)牡袼堋赌樧V》、《蒸蒸日上》、《龍》、《風(fēng)車》就是從那次展覽中脫穎而出的。此后數(shù)年，中國的城市雕塑又有了很大發(fā)展。
到2001年王府井為配合申奧而舉行的體育題材的展覽，第一次將架上雕塑轉(zhuǎn)移到了室外，受到了人們的普遍歡迎。今天，在城市雕塑看似繁榮的背后，我們也看到了一些粗制濫造之作。于是越來越多的人在呼吁：“北京城市雕塑應(yīng)該寧缺毋濫，這一代人不要將下幾代人的公共空間也占滿了。”而這一切的改善都有賴于中國雕塑市場的進(jìn)一步完善。記：按國際慣例，作者親自翻制并確認(rèn)的雕塑作品，原件復(fù)制10件以內(nèi)者，均可視為原作。而據(jù)我所知，您的同一題材作品原作通常則是限制在7件以內(nèi)。
可以說，作為一個中國雕塑家您正在努力地將國際雕塑市場的運(yùn)作規(guī)律引入到自己的創(chuàng)作中來。您認(rèn)為目前中國雕塑市場與國際市場的差距之所以有如此之大，原因主要在哪里。魏：原因主要有兩方面。其一是文化背景的迥異。在國外，雕塑收藏歷史的延續(xù)性是形成今天較為完善的雕塑市場的重要原因。由于雕刻石頭相對困難，而對于青銅作品來說，同一個模子可以翻鑄若干件作品，故在國外，一件亨利·摩爾的石雕作品的價格要遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于他的青銅作品。
但在中國則正好相反，人們注重的往往是雕塑材質(zhì)而非作品本身的藝術(shù)性。同時由于在中國，人們往往將石雕與民間石匠雕琢的石獅、石虎相聯(lián)系，從而使石雕作品在不自覺中降低了其藝術(shù)的崇高性。其二則是社會引導(dǎo)不同，在歐洲一直都有這一傳統(tǒng)，比如在文藝復(fù)興時期，羅馬教皇就經(jīng)常向米開朗基羅訂購各種雕塑，并將雕塑向大眾進(jìn)行了很大規(guī)模的宣傳。
記：既然中國的雕塑收藏市場還不夠成熟，那么中國的雕塑界還需要在哪些方面努力。魏：需要呼喚“中國藝術(shù)百分比”。在中國，目前城市雕塑的費(fèi)用主要是由稅收支出。而國外房地產(chǎn)在開發(fā)費(fèi)中就有一定百分比用于公共藝術(shù)的建設(shè)，即俗稱的“公共藝術(shù)百分比”。
這一百分比起源于上世紀(jì)30年代的奧地利，當(dāng)時正是歐洲君主制瓦解時期。在進(jìn)行開發(fā)時，以前都是在城市規(guī)劃師進(jìn)行規(guī)劃和建筑師蓋房子后，剩下的空地留給雕塑家。后來，雕塑家認(rèn)為這種在既定的空間創(chuàng)作雕塑是非常不合理的，便建議在未開始開發(fā)時，規(guī)劃師、建筑師、雕塑家們坐下來共同協(xié)商、規(guī)劃這一區(qū)域的建造?；谶@樣一個設(shè)想，這三者便向政府申請了一片空地，用石頭來建造、模擬各種形式的建筑模式。
現(xiàn)在的symposium一詞就由此而來。這種公共藝術(shù)以一定的百分比同時參與到開發(fā)中來的實(shí)驗性的模式，由奧地利開始，不久后就在整個歐洲乃至全球流行起來。我想，中國的雕塑如何更恰當(dāng)、適時的切入社會，這一百分比是值得借鑒的。記：正如您剛才所傳達(dá)給我們的，雕塑不等同于公共藝術(shù)，只是公共藝術(shù)的一個重要組成部分。而我們也知道，以前您在國內(nèi)學(xué)的是裝潢藝術(shù)設(shè)計，但回國時您卻同時擁有雕塑、繪畫、建筑外形等幾個不同專業(yè)的學(xué)位，在中國人的普遍觀念里，這種人通常被稱為“萬金油”，您自己是怎么看待的。
魏：在歐洲，學(xué)生在注冊時所拿到的學(xué)生證是全國通用的，這就意味著一個學(xué)生能同時在不同專業(yè)乃至不同學(xué)校學(xué)習(xí)。特別是在人類進(jìn)入21世紀(jì)后，這種現(xiàn)象就更為普遍。因為一個公共環(huán)境之中，最恰當(dāng)?shù)淖龇ú灰欢ň鸵胖玫袼?，可能會有更好的設(shè)計方法，一個公共藝術(shù)家應(yīng)該具有多方面的素質(zhì)。而中國雕塑市場的繁榮，同樣也需要一批這樣具有綜合素質(zhì)的公共藝術(shù)家、雕塑家。
